译文与注释
赏析
这是小说人物林黛玉所作的一首七言律诗。这首诗首联交待了海棠花生长的环境；颔联写海棠花的白与洁；颈联继续写白海棠的高洁白净；尾联写相思之情，与首句遥相呼应。林黛玉借咏颂白海棠，写出了一个热恋中的少女的心声。全诗采用了比喻、象征、拟人、设问、神话传说和直抒胸臆等多种表现手法，使得全诗生动活泼，风流别致。
林黛玉这首《咏白海棠》与薛宝钗淡而不露的风格不同，此诗淡化了现实的外部环境，突出了诗人的主体形象，写出了一个热恋中的少女的心声。首联交待了海棠花生长的环境。首句写看花人。“半卷湘帘半掩门”，看花人与花保持着一段距离，这就为下文写看花人的想象提供了条件。看花人从房内望去，看到白海棠，得到最强烈的感受就是白海棠的高洁白净，由此想象到，栽培它的该不是一般的泥土和瓦盆，“碾冰为土玉为盆”，从侧面烘染白海棠的冰清玉洁，想象别致。无怪乎此句一出，宝玉便先喝起彩来：“从何处想来！”
颔联直写白海棠，写来对仗严谨，而又天然工巧。最难得的是它不是苍白地写白海棠的白净，而是说它白净如梨蕊，这就在白净的颜色上突出了其高贵品格，并在此基础上，进一步写出其有梅的精魂与风韵。“偷来”、“借得”的说法，更增添了诗句的巧妙别致。在林黛玉笔下，白海棠绝没有世俗的污浊，却有梨蕊的高洁、梅花的傲骨。白海棠的这种精神品格，其实就是具有诗人气质的林黛玉的思想性格的体现。众人看了，感受到的当然是“果然比别人又是一样心肠”。
颈联则紧承上联，以比喻笔法继续写白海棠的高洁白净。以月宫仙女缝制的白色舞衣作比喻，形容它的素白，而且形象地描绘了它的美好形态。“秋闺怨女拭啼痕”，同是比喻，感情却有变化。秋天萧瑟，又是深闺怨女，并且在“拭啼痕”，虽仍写海棠的高洁白净，带有愁戚伤感的感情色彩。这当然又是林黛玉的“别一样心肠”，写来只是“不脱落自己”（脂评），是林黛玉乖僻孤傲、多愁善感性格的流露。
尾联，笔墨重又回到写看花人，写来情景交融，娇羞默默。倦倚西风、欲诉衷肠的既可是花，也可是人，看花人与白海棠完全融为一体。不过重点应落在看花人身上。林黛玉是在托物抒情。从章法上说，“娇羞默默”、“倦倚西风”，与首句的“半卷湘帘半掩门”相呼应，照应开头，结束全篇，结构完整。从内容上看，它又是上两句感情的必然发展。它从形神两方面写出看花人亦即林黛玉的内心世界，把她寄人篱下、无处倾吐衷肠的感伤情绪刻画得极为深刻。由于林黛玉紧紧把握住了看花人与花的感情联系，诗中景中有情，情由景生，意与景浑，白海棠的形象成了林黛玉自身的象征。
林黛玉的这首诗不仅是风流别致的，亦是含蓄浑厚的，只不过白海棠形象的内涵是林黛玉鄙弃世俗、纯洁坚贞、乖僻孤傲的性格。这一点宝玉看到了，所以他对“潇湘妃子当居第二，含蓄深厚，终让蘅稿”的评论不服，提出“蘅潇二首还要斟酌”。其实，李纨、探春也是感受到了潇湘妃子诗内所含的意趣的，只是评价标准不一，她们只能推崇薛宝钗诗中那端庄稳重的形象和那种欲报皇恩、候选才人而又故作淡雅的含蓄浑厚，而不欣赏林黛玉的这样“风流别致”。这也是所谓的“道不同，不相谋”罢了。
创作背景
不过传达杨君梦，从许人间小兆听。
琴书满屋壁，不下晋家声。湖海怀高义，交游阅古情。
宰瓜缘暮景，看竹喜新晴。更约清高友，山林结隐名。
选旅辞轘辕，弭节赴河源。日起霜戈照，风回连骑翻。
红尘朝夜合，黄沙万里昏。寥戾清笳转，萧条边马烦。
自勉辍耕愿，征役去何言。
□□□□□，我帝更朝衣。擅宠无论贱，入爱不嫌微。
智琼非俗物，罗敷本自稀。居然陋西子，定可比南威。
新吴何为误，旧郑果难依。甘言诚易污，得失定因机。
无憎药英妒，心赏易侵违。
开岁已五日，良辰诚蹉跎。悟彼时鸟鸣，往游山之阿。
平明发阴壑，亭午憩阳坡。崖障献奇峭，水木呈清华。
幽谷既深入，茂林仍远过。迢迢蹊绝踪，隐隐泉齧沙。
涉涧固洄沿，陟岘复巍峨。舍舆挹飞流，停策引芳柯。
石畬忽云拥，岩度亦星罗。土啬念唐风，民勤怀豳歌。
羽檄起淮甸，烽火连浙河。无地可投足，此山思结萝。
良俦愆我素，荏苒当如何？长啸临逝川，汩汩感人多。
扬州曾赏琼花宴，吴下新传翡翠屏。湘水月明环佩冷，巫山云湿髻鬟青。
蹙金孔雀非为明，隔屋琵琶正好听。青鸟无情易飞去，雕笼深锁重丁宁。
入仕光三命，迁荣历二台。隔墙钦素躅，对问限清埃。
紫署春光早，兰闱曙色催。谁言夕鸟至，空想邓林隈。
出门出门适远方，束装整衣上高堂。高堂却立思彷徨，长号一声惨断肠。
何怙何恃影伥伥，父兮母兮天茫茫。低头踯躅不能举，犹似堂前唤儿语。
乱积梅枝，压檐低、欲折琼花清玩。东风乍起，不是飞绵香软。
纤纤素手，谩摇向、翠盘零乱。但洗出、一片红芳，袅袅占春一半。
妆成羡它星粲。染脂痕、却是佳人曾惯。草堂寄与，莫道春情犹浅。
春留甚处，想此夕柳眉应展。消几许、帘外湘云，伴人深院。
