《一剪梅·雨打梨花深闭门》是明代词人、一代文豪唐寅,即唐伯虎以女子口吻所作的一首闺怨词。这首词的佳处不只在于词句之清圆流转,其于自然明畅的吟诵中所表现的空间阻隔灼痛着痴恋女子的幽婉心态更是动人。唐寅轻捷地抒述了一种被时空折磨的痛苦,上下片交叉互补、回环往复,将一个泪痕难拭的痴心女形象灵动地显现于笔端。
上片首句,即以重重门关横亘在画面上,它阻断了内外的联系,隔绝了春天,从而表明思妇对红尘的自觉放弃,对所思之人的忠贞挚爱。以下五句,似乎是思妇的内心独白,但更像“画外音”,是对“深闭门”情节的议论。“深闭门”是思妇的特定行为:她藏于深闺,将一切都关在门外,正见其相思凄楚之难堪。这空间的阻隔,既无情地拉开着恋者的距离,而空间的阻隔又必然在一次次“雨打梨花”、春来春去中加重其往昔曾经有过的“赏心乐事”的失落感;至若青春年华也就无可挽回地在花前月下神伤徘徊之间被残酷地空耗去。时间在空间中流逝,空间的凝滞、间距的未能缩却花开花落,人生便在等待中渐渐消逝。
下片正面描写为情感而自我封闭状态中思妇的形象,通过皱眉洒泪、看天看云、行行坐坐几个连续动作,表达其坐卧不安的无边相思。
活过之物终将凋零,只可在“行也思君,坐也思君”中,“愁聚眉峰尽日颦”。上片的“花下销魂,月下销魂”,是无处不令人回思往时的温馨;下片的“行也思君,坐也思君”则写尽朝暮之间无时不在翘首企盼所恋者的归来,重续欢情。作者轻捷地抒述了一种被时空折磨的痛苦,上下片交叉互补、回环往复,将一个泪痕难拭的痴心女形象灵动地显现于笔端,诚无愧其“才子”之誉称。
历代诗人、词人笔下“闺怨”之作多不胜数,愈是习见的题材愈难出新意,从而所贵也尤在能别具心裁。
疏雨催妍,稚寒凝态,天涯相见魂销。问春归几日,未尽减春韶。
算亭北、新妆老去,不多风露,暗展轻绡。送杯中婪尾,香心欲话无聊。
鸦黄初试,记当年、曾识烟苗。奈月幌低笼,云阶斜倚,梦到迢迢。
除却谢郎俊句,无人与、浅晕深描。想难禁携赠,离情都在红桥。
此画寄松院,墨涩笔潦草。别来三十年,衲子尚能保。
开卷漫发笑,可感仍交抱。正如故友明,卒见含欣悼。
人生非金石,年华岂常好。白发不奈事,先此青山老。
当更三十年,与物论寿考。题诗报青山,彼此托玄造。
薄暖庭阶,渐长天气韶光老。阆苑移根,翠阴压架,千朵粉云细袅。
认幽姿、恰净洗铅华,天然娟妙。更嫩蕊含风,浓芬裛露,伴人清晓。
还是寻香蝶趁,摘艳蜂忙,那说一年花事了。梨梦酣馀,柳绵飘尽,宴飞英、芳尊自倒。
渊明语,得称心时固为好。漫相恼。任西园、杜鹃唤早。
蓦刃开时飞铁骑,电光闪处掷金槌。一城瞎却浑闲事,直至而今成是非。