起首两句对仗,运用“比”的手法,表现胡琴琴声的垮琮。“雨漱窗前竹”,承袭杜诗“雨泻暮檐竹”(《大云寺赞公房》)的句法,而“涧流冰上泉”,则使人联想起白居易《琵琶行》“幽咽泉流冰下难”的诗句,都具有形象的听觉效果。雨点冲刷竹叶,沙沙作响,声音比较沉实;涧泉进流冰上,铿锵有声,声音比较清脆,这同《琵琶行》“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语”的原理一样,是因琴弦粗细有别而产生的不同音色。两句比喻,已暗暗点现了胡琴的“二弦”。
“一线”句补明了这两种声音的来源。古人常把琴弦上流出的音符同风联想在一起,如“泠泠七弦上,坐听松风寒”(刘长卿《弹琴》)、“十四弦指下风生”(张可久《一枝花·湖上归》)等。“一线清风动二弦”,既表达了琴声的袅袅不绝,又使人感受到演奏者指法、弓法的娴熟与柔和,甚而使胡琴器具的本身,增添了诗意与美感。
“联”是一字句。散曲中的一字句,除具有独立存在的内容外,还能与上句或下句连读成意。这里的“联”字,承上启下,意蕴十分丰富。它可以理解为胡琴二弦上的乐声相联,添足“一线清风”的圆润;也可释为琴曲的内容互相连贯,即连续演奏小山篇、秋水篇(倘若将“小山秋水”间点上顿号),或连续演奏小山秋水篇、昭君怨(倘若将“小山”解作人名,而把“昭君怨”视作曲名)。“小山”的两句如同注释所述,具有多义性,不拘一解;遇上这种双关乃至多关的情形,读者在理解中不妨将它们的种种内涵在印象上叠加在一起。胡琴演奏的具体曲目并不重要,重要的是曲文生动地向读者展现了琴声的听觉效果。从后半几句可以知道,从胡琴的两根弦上娓娓流出了优美的琴声,最初是清旷空湛的曲调,泠泠然澄如秋水;随后转为哀怨凄切的内容,仿佛昭君出塞,在黄尘暮云中搊弹的一曲哀歌。寥寥数笔,令人神驰心往,有余韵不绝之感。
作者另有《朝天子·酸斋席上听胡琴》云:“玉鞭,翠钿,记马上昭君面。一梭银线解冰泉,碎拆骊珠串。雁舞秋烟,莺啼春院,伤心塞草边。醉仙,彩笺,写万里关山怨。”与该曲有相近之处。运用生动的艺术语言,将无形的音乐转化为可感的画面,正是这类闻乐作品的美感所在。
辛卯年春同数客,宣武门西登佛阁。坏牗长椿寺里来,画图崇祯年閒作。
仰瞻后像非副祎,却号菩萨佩璎络。庄烈自初封信邸,顾影摧心长已矣。
梦魂不识刘孝纯,外家顾见徐夫人。法驾凄凉迎画像,髣髴平生真未真。
内宫已拓奉先殿,外寺还修香火因。当时图像别有一,供悬却在瀛国室。
宗社竟至甲申年,戚里都为灰烬日。太后门真忠孝存,一朝画与山河失。
不知寝殿托谁人,惟有此图长傍佛。君不见前有九莲菩萨容,奉之乃在东岳宫。
松楸石屋深阴雨,神鬼虚檐交泠风。兴亡死后谁能必,富贵生前迹已空。
罢归三叹径归去,澹澹青天翔暮鸿。
今夜清辉漾。想月殿、菱花出匣,一轮初上。万户千门连碧海,处处钩帘倚幌。
只少我、一人凝望。多谢东邻遗粔籹,恰分明、掬取团圆样。
开笼看,神差王。
纷然佳果还相贶。揩病眼、荔奴黄皱,哀梨碧涨。忽忆添丁千里外,阻隔丹崖绿嶂。
恨此物、无缘分饷。若使姮娥知我意,也璇闺、掩却垂绡帐。
应为我,色惆怅。
世乱赘腐儒,斯文极天㭬。厄年逢在巳,硕果仍见夺。
京曹昔共居,沧海氛巳恶。果然大轴翻,含生化毛角。
决去我何成,强留翁岂乐。旧京再相见,温伟惊索寞。
逃禅郁苦悲,精气遂销铄。区区整齐志,片纸重山岳。
向来桐城宗,所尚义理学。乾隆四库开,纪戴侈通博。
抑扬汉宋间,持世失扃钥。惜抱示异同,百鸷见一鹗。
湘乡用绪馀,乾坤再清廓。饮鸩虽群甘,救死岂无药。
惟翁渫不食,辛勤守衣钵。验方信昭昭,后起谁寄托。
海鹤风神爽,霜筠气节清。诗书千古重,轩冕一铢轻。
德望承先世,文章属老成。方塘来宴集,写我灌婴情。
功名宝贵,算到头,怎免委沟填壑。曳钓抱琴秋水畔,肯与微官空缚。
五亩苍阴,一丘寒碧,说甚凌烟阁。静观物理,从他荣悴开落。
任待入谷鸣雏,不须歆艳,免使朝南岳。修竹长松常与伴,更有寒梅堪约,夜且三更,西风万籁,入耳悲猿鹤。
从头洗去,更无一点圭角。
