浣溪沙·半踏长裾宛约行

译文

注释

　　这是写男子思慕女子之作。上片写男子见到女子倩影时的惆怅；下片写他的幻想，结尾一句无限感伤。全词表现了男女间无比缠绵的思慕之情。

　　全词好似一幅疏帘仕女图，风度婀娜，仪态优雅，犹如出自周昉手笔。晚妆初过，姗姗而行，长裙曳地，步履盈盈，从竹帘稀处现出窈窕身姿。这模样，当是词人亲眼所见，故印象极深。“晚帘疏处见分明”者，是说起先在竹帘掩映下隐约可见。不无遗憾；直到行至竹帘疏处，才见个分明，活脱脱地表现出帘外人神情的专注，内心的向往和勃发的喜悦。虽说是“见分明”，终因这一帘之隔，而产生一种距离感。这美好的形象，却是可望而不可即，终隔一层，所谓“盈盈一水间，脉脉不得语！”又正因为终隔一层，愈觉其美好，隔帘花影，愈见其朦胧迷离之致。这便是“隔”在美感上的作用。词人处于此情此景，“此时堪恨昧平生！”在那时候难免有咫尺天涯之恨，不禁从心头中呼出：“真控制不住自己的感情，真想去亲近她啊，只恨素昧平生，欲识无缘！”在一、二句历历如绘的形象描写之后，“此时”两字，浓缩了多少一见钟情的复杂感受，真是不如休见，不见也罢，见了又怎样奈何这一腔柔情。从“此时”两字可以看出，一、二句所写的是事后的追忆。这短暂的一幕，已经深深地印在心中，无法忘怀了。

　　过片仍在玩味着对昔日的回忆。身影摇曳，那是她在闪烁的烛光下深夜独坐，见了已经叫人黯然神伤；乐声铮铮，那是她在拨轴弹弦，漫不经心地堪琴，听了更令人无端惆怅。这里写偷窥身影，暗听琴声，可以想见迷恋之情。用“残烛”“堪弦”四个字，写坐至夜深，琴声凄楚，细腻地刻画了对方心事重重的苦闷和自己体贴入微的怜惜。“早是……更……”的递进句式，又加重了语气，增加了当时无限倾慕和回忆时百般叹惋的感情浓度。最后一句折回，写眼前的叹恨：“杳无消息若为情。”昔日情事，早已风流云散，别后更踪迹难寻。但往事历历可思，的确难以忍受这萦怀绕梦、欲罢不能的绵绵情思。

　　《浣溪沙》是小令中比较简单朴素的形式，最宜于以清淡之笔作素描式的抒写。“扫除腻粉呈风骨，褪却红衣学淡妆”，这首抒情小词，正有此淡妆之美。在工笔重彩、姹紫嫣红的花间词中，像一枝香远益清的婷婷玉莲，别具风姿。“三只脚”的《浣溪沙》不易写好。俞平伯在《清真词释》中说：“两脚一组，一脚一组，两脚易稳故易工，一脚难稳故难工，不用气力似收煞不住，用大气力便轶出题外。或通体停匀，或轻重相参，要之欹侧之调以停匀为归耳。”这自是甘苦之言，指迷之论。孙光宪的这一首，上下片都是用前两句描绘当时情景，后一句以唱叹法抒情。正可谓轻重相参、通体匀称，堪为楷模。其写情细腻，造语自然，更值得玩索。

白鹤山前松柏地，春秋拜跪奠清杯。何堪父子衷情切，万里天涯几度来。

纤叶斜横蜀柳条，拂成风思自妖娆。元和才子才犹拙，只对春风咏舞腰。

计较平生分闭关，偶然容得近人寰。春风池沼鱼儿戏，暮雨楼台燕子閒。

假寐尘侵黄卷上，行吟花坠绿苔间。了无一事撩方寸，自是颓龄令鬓斑。

我本东丹八叶花，先生贤祖相林牙。而今四海归王化，明月青天却一家。

质镕藉金冶，托影待珠铅。藏将绣囊护，临向玉台悬。

全明物自照，半掩体仍圆。应当频摩拂，谁得避媸妍。

欲别还期相聚首。记得叮咛时候。一去音沉久。病馀弱骨摧残否。

匪石贞心终自守。荼毒怎生禁受。玉质应非旧。连宵梦见分明瘦。

明月入小窗，竹影画几席。谁家人未眠，声声送长笛。

海穷山尽尚南征，髀肉销残只白惊。回首长安八千里，此中那得有秦城。

板屋吾乡结构工，望衡对宇各西东。闭门气冷晨霜里，欹枕心清夜雨中。

轮奂未容夸晋室，咏歌久已入秦风。竹楼遗韵犹堪比，月下弹琴四壁空。

玉溪溪上雨声乾，日暮东风客衲寒。数树梅花吹作雪，行人犹自倚阑干。

客路去无尽，寒山晚复登。马前一片雪，溪上几重冰。

远寺疏钟起，重裘暗泪凝。欲投村舍宿，隐隐见孤灯。