山中与幽人对酌

译文

注释

　　《山中与幽人对酌》是唐代伟大诗人李白的一首七言绝句。诗表现了诗人李白和幽居朋友随心所欲、不拘礼节的人生态度，展现出一个超凡脱俗的艺术形象。

　　李白饮酒诗特多兴会淋漓之作。此诗开篇就写当筵情景。“山中”，对李白来说，是“别有天地非人间”的；盛开的“山花”更增添了环境的幽美，而且眼前不是“独酌无相亲”，而是“两人对酌”，对酌者又是意气相投的“幽人”（隐居的高士）。此情此境，事事称心如意，于是乎“一杯一杯复一杯”地开怀畅饮了。次句接连重复三次“一杯”，采用词语的重复，不但极写饮酒之多，而且极写快意之至。读者仿佛看到那痛饮狂歌的情景，听到“将进酒，杯莫停”（《将进酒》）那样兴高采烈的劝酒的声音。

　　“我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。”由于贪杯，诗人李白的朋友喝得大醉，就告诉李白“我已经喝醉，想要睡了，你回去吧！明天你若还觉得有意的话，就请顺便抱只琴来！”“我醉欲眠卿且去”的典故出自晋代伟大诗人陶渊明。《宋书》记载，陶渊明不懂音乐，但是家里收藏了一把没有琴弦的古琴，每当喝酒的时候就抚摸古琴，醉了就和客人说“我醉欲眠卿可去”。我醉欲眠卿且去，几乎用陶潜的原话，表现出一种天真超脱的风度。唐代伟大诗人李白的《山中与幽人对酌》，在艺术表现上也有独特的所在。盛唐时期，绝句已经格律化。而李白的《山中与幽人对酌》却不迁就声音格律，语言上又有飞扬的气魄，有古代歌行的风格。

　　诗的艺术表现也有独特之处。盛唐绝句已经律化，且多含蓄不露、回环婉曲之作，与古诗歌行全然不同。而此诗却不就声律，又词气飞扬，一开始就有一往无前不可羁勒之势，纯是歌行作风。惟其如此，才将那种极快意之情表达得酣畅淋漓。这与通常的绝句不同，但它又不违乎绝句艺术的法则，即虽豪放却非一味发露，仍有波澜，有曲折，或者说直中有曲意。诗前二句极写痛饮之际，三句忽然一转说到醉。从两人对酌到请卿自便，是诗情的一顿宕；在遣“卿且去”之际，末句又婉订后约，相邀改日再饮，又是一顿宕。如此便造成擒纵之致，所以能于写真率的举止谈吐中，将一种深情曲曲表达出来，自然有味。此诗直在全写眼前景口头语，曲在内含的情意和心思，既有信口而出、率然天真的妙处，又不一泻无余，故能令人玩味，令人神远。

　　此诗的语言特点，在口语化的同时不失其为经过提炼的文学语言，隽永有味。如“我醉欲眠卿且去”二句明白如话，却是化用一个故实。《宋书·隐逸传》：“（陶）潜不解音声，而畜素琴一张，无弦，每有酒适，辄抚弄以寄其意。贵贱造之者，有酒辄设。潜若先醉，便语客：‘我醉欲眠，卿可去’，其真率如此。”此诗第三句几乎用陶潜的原话，正表现出一种真率脱略的风度。而四句的“抱琴来”，也不是着意于声乐的享受，而重在“抚弄以寄其意”、以尽其兴，这从其出典可以会出。

　　此诗表现了一种随心所欲、恣情纵饮、不拘礼节的人生态度，展现出一个具有高度个性化、超凡脱俗的艺术形象。全诗在语言上词气飞扬，体现出歌行的风格。

风雨黄昏后，帆收采石来。人家临驿住，野庙向江开。

蜡面倾浮蚁，灯花落细煤。谪仙何处问，夜静水声哀。

橹后风才顺，桅头日未斜。旧河通瓠子，新浪涨桃花。

得鲙因沽酒，闻鹃更忆家。迢迢云气外，北望是京华。

东海有珊瑚，乃在龙伯宫。托根蓬莱绚，丹霞绚晴虹。

铁网求之无底谷，一朝置在黄金屋。绚家富儿不识珍，如意一击同飞尘。

岂如阆苑蟠桃树，一花一实三千春。

帐中歌吹惜红妆，话到西陵欲断肠。莫怪分香情缱绻，铜台片瓦亦鸳鸯。

我爱嘉兴沈部郎，弟兄云锦烂千章。未饶诸葛云龙虎，翻用孤雏嚇凤皇。

云梦芥胸亦何有，夜光按剑定无妨。明朝羯鼓相从醉，正有唐宫解秽方。

燕子矶边泊野航，感时怀古思茫茫。人锄北府新春草，江走南朝旧夕阳。

千里断云天浅碧，一番疏雨柳深黄。几回欲学庞公隐，传说长生药有方。

城上高楼倚暮烟，乾坤秋思莽无边。蟹肥甓社菰蒲水，酒熟盂城橘柚天。

心事几年羞狗监，人情何处挂龙泉。今宵伏枕窥残月，书寄山妻亦黯然。

昨夜曲阑春，飞花映人面。明月入兰闺，轻飔扑绡扇。

阿姊归鹅湖，平明设离宴。迢迢江上波，目极双飞燕。

雇直肩舆游兴浓，一重一掩荡心胸。才穿常建空潭影，又踏夫差试剑峰。

北海东湖如夹涧，随山拂水总朝宗。下来云气生衣袂，爱听松涛杖已慵。

问津扬子江头，滔滔潮汐东流去。六朝文物，千年陈迹，几更乌兔。

天限东南，水流今古，地分吴楚。喜壮游千里，桑弧蓬矢，功名事、儒生语。

翘首石头城北，簇楼台、远连芳树。雪销天气，澄江如练，碧峰无数。

银瓮春回，金山钟晓，梦闲鸥鹭。早归来，尽日风平人静，孤舟横渡。

十载驱驰念远游，挂帆一日过灵洲。萧萧烟树青山暮，逐逐凫鸥碧岸秋。

傲世功名怜彩笔，逢人意气动吴钩。振衣独上高台望，海色天风散客愁。