译文与注释
赏析
这是一首听笙诗。笙这种乐器由多根簧管组成，参差如凤翼；其声清亮，宛如凤鸣，故有“凤吹”之称。传说仙人王子乔亦好吹笙作凤凰鸣（见《列仙传》）。
首句“凤吹声如隔彩霞”就似乎由此作想，说笙曲似从天降，极言其超凡入神。具象地写出“隔彩霞”三字，就比一般地说“此曲只应天上有”（杜甫）、“如听仙乐耳暂明”（白居易）来得高妙。将听觉感受转化为视觉印象，给读者的感觉更生动具体。同时，这里的“彩霞”，又与白居易《琵琶行》、韩愈《听颖师弹琴》中运用的许多摹状乐声的视觉形象不同。它不是说声如彩霞，而是说声自彩霞之上来；不是摹状乐声，而是设想奏乐的环境，间接烘托出笙乐的明丽新鲜。
“不知墙外是谁家”，对笙乐虽以天上曲相比拟，但对其实际来源必然要产生悬想揣问。诗人当是在自己院内听隔壁“邻家”传来的笙乐，所以说“墙外”。这悬揣语气，不仅进一步渲染了笙声的奇妙撩人，还见出听者“寻声暗问”的专注情态，也间接表现出那音乐的吸引力。于是，诗人动了心，由“寻声暗问‘吹’者谁”，进而起身追随那声音，欲窥探个究竟。然而“重门深锁无寻处”，一墙之隔竟无法逾越，不禁令人于咫尺之地产生“天上人间”的怅惘和更强烈的憧憬，由此激发了一个更为绚丽的幻想。
“疑有碧桃千树花”。以花为意象描写音乐，“芙蓉泣露香兰笑”（李贺）是从如泣如笑的乐声着想，“江城五月落梅花”（李白）是从《梅花落》曲名着想，而此诗末句与它们都不同，仍是从奏乐的环境着想。与前“隔彩霞”呼应，这里的“碧桃”是天上碧桃，是王母桃花。灼灼其华，竟至千树之多，是十分繁缛绚丽的景象。它意味着那奇妙的、非人世间的音乐，宜乎如此奇妙的、非人世间的灵境。它同时又象征着那笙声的明媚、热烈、欢快。而一个“疑”字，写出如幻如真的感觉，使意象给人以飘渺的感受而不过于质实。
此诗从听笙写起，采用侧面烘托、联想想象等方法极其浪漫地创造了一个引人入胜的意境。全诗章法流走回环中有递进，用视觉形象写听觉感受，间接有力地表现出笙乐的美妙，在“通感”手法的运用上独具特色。
梦寝东南游，金山居第一。泊船瓜州口，风雨系黑日。
冒雨访老胡，翛然出萝荜。壁间十弟子，云是王维笔。
生者今何在，别有一丈室。相期同过之，佳思久披拂。
差池成独往，敢惮泥没膝。投鞭望横参，露重衣如湿。
方诸湛漏魄，指顾尽纤息。目眩神为清，壶冰荡肝膈。
亹亹相问劳，软语皆中律。颇怪不预知，有似惊暴客。
杈牙荐炉红，柔脆脩林茁。老泪感陆生，明盘皎霜橘。
木鱼动晓堂，永味固南毕。百年惊枯槁，平日胶在漆。
幅巾行此时，岁暮悲蟋蟀。
已尽韩郑郊，始入青山路。积雨晓未开，前嶂隐忽露。
风林上萧疏，溪水下奔注。传闻元和初，于玆畔藩戍。
地险九州分，天子一朝怒。上相歌《采薇》，严军入悬瓠。
千营尽凯歌，三州始内附。岂罄作辅材，差免舆尸误。
当事始知难，斯人岂常遇。沉没不可论，寒陂下飞鹜。
未说赋就梁园，阳春拍调，压倒唐元白。早晚联镳花底去，共看朝霞银阙。朝退归来，清虚堂里，醉洒漓墨。而今且对，聚星堂上宾客。
长条不可攀，落叶知何处。不似暮春时，漫天作飞絮。
襄公五男子，耕也官最卑。三兄历朝班，雍容老相期。
庭槐公所植，一干生五枝。次四独秀发，耕乃适荣滋。
当身耀金紫，喜气充门楣。造物补不足，云仍受繁禧。
乃悟穷则变，乃知盈则亏。未来气已形，既著人方知。
向非阴有感，草木终奚为。天理未尝息，天君毋自欺。
寄言声利徒，种德宜孳孳。
七夕七日人閒秋，兴来飘然鹊山游。灵仙役鹊渡河去，白云岭上空悠悠。
手持云腴酒，与云更献酬。云既不解饮，且可与子消百忧。
云不饮，我无愁，不愁不饮空白头。但愿年年岁岁得相见，长看云驭织女会牵牛。
