画松

译文

注释

　　好的艺术品往往具有一种褫魂夺魄的感召力，使观者或读者神游其境，感到逼真。创作与鉴赏同是形象思维，而前者是由真到“画”，后者则由“画”见真。这位盛唐诗僧景云（他兼擅草书）的《画松》诗，就维妙维肖地抒发了艺术欣赏中的诗意感受。作者用简朴的句子，不作写实的介绍，以虚写实，却顿现画中松的精妙之处。

　　一件优秀作品给人的第一印象往往就很新鲜、强烈，令人经久难忘。诗的首句似乎就是写这种第一印象。“画松一似真松树”。面对“画松”，观者立刻为之打动，由“画”见“真”了，这是不寻常的妙品。“一似”二字表达出一种惊奇感，一种会心的喜悦，一种似曾相识的发现。

　　于是，观画者进入欣赏的第二步，开始从自己的生活体验去联想，去玩味，去把握那画境。他陷入凝想沉思之中：“且待寻思记得无？”欣赏活动需要全神贯注，要入乎其内才能体味出来。“且待寻思”，说明欣赏活动也有一个渐进过程，一定要反复涵泳，方能猝然相逢。

　　当画境从他的生活体验中得到一种印证，当观者把握住画的精神与意蕴时，他得到欣赏的最大乐趣：“曾在天台山上见，石桥南畔第三株！”

　　这几乎又是一声惊呼。说画松似真松，乃至说它就是画的某处某棵松树，似乎很实在。然而未有过“天台访石桥”经历的读者，毕竟不知某松到底是什么样子，似乎又很虚。然而细加玩味，此松之精神俱在。

　　这是从天台石桥的特定环境暗示出来的。“天台”是东南名山，绮秀而奇险，“石桥”是登攀必经之路。“石桥南畔第三株”的青松，其苍劲遒媚之姿，便在不言之中。由此又间接传达出画松的风格。这就是所谓虚处传神了。

　　诗言画松之逼真，具体到石桥南畔“第三株”，又似乎过于指实。其实，“天台”、“石桥”在唐诗中几乎作为奇境胜地的同义语被广泛运用，此诗对此未必是实写。或者应该更为确切地说，是实事虚用而已。

竹边台榭水边亭，不要人随只独行。乍暖柳条无气力，淡晴花影不分明。

一番过雨来幽径，无数新禽有喜声。只欠翠纱红映肉，两年寒食负先生。

贫莫容身道自尊，先生肝胆照乾坤。泪因感事时时有，诗不忘君首首存。

孔雀岂知牛有角，杜鹃还识帝遗魂。千年珍重丹青在，大雅何从著赞言。

冬之季月，月及上弦。太康书来，慰此皤然。并其成法，别为一书。

敏而有术，使我嗟吁。考其大指，官之楷模。官守其约，事总其要。

何弊不除，何隐弗照。如陛高台，俯视四旁。不持度量，是物可量。

挈裘之领，提纲之纲。维简维能，维能维精。维精维思，维思维诚。

既诚既明，既信既行。日有馀力，民亦閒暇。不肯顽恶，孰为欺诈。

不出一符，不遗一力。或将尔车，或负尔穑。四境之内，如云坌集。

一岁之事，先期以办。私无所扰，公无所患。至于盗贼，无处伏藏。

情既暴露，脱身奔亡。吏案可空，刑书可阁。俾尔室家，既安且乐。

岂唯太康，世蒙其业。凡百有司，皆来取法。勿毁其成，在彼后人。

勿有所嫉，勿摇勿倾。如川斯流，勿窒其行。美哉太康，不负厥官。

到官之日，坐席未安。所成者大，所及者远。何以加之，加于所勉。

又何加焉，不倦于终。遗之无穷，智者之功。

馆娃宫毁月轮欹，歌舞偏令霸业亏。纵使图存留一旅，甬东无地著西施。

远山沐新雨，秀色如淀泼。红衔日半边，紫带烟一抹。

浮看衣欲染，浅讶眉初刷。彼美轩中人，相望眼开豁。

既不射为虎，又不叱为羊。遂化为狮子，据此山之阳。

何不往兜率，一吼醒迷方。会挟广成辈，煮为五岳粮。

野桥秋水落，江阁冥烟微。白日又欲午，高人犹未归。

青林依石塔，虚馆净柴扉。坐久思题字，翻怜柿叶稀。

静夜新雷雨欲滋，无端愁为落梅支。因追灞上初春日，转念孤山二月时。

香雪易飘风细细，飞琼难挽柳丝丝。问梅那得情如我，祇恐桃花笑也痴。

汉阳新涨布帆轻，检点邮签问水程。云外好山如我瘦，江边孤月与人清。

烟波到眼知行色，鸡犬离家有故情。初向天涯尝远别，梦回触忤棹歌声。

危磴侵云策杖遥，琳宫积翠拥岧峣。烟开铁瓮生残照，风起金山急暮潮。

饮马几回虚割据，卧龙从古混渔樵。六朝佳丽依稀在，花月春江响玉箫。

飞盖出重闉，咫尺城南园。丹甍隐林薄，高馆抗层峦。

藤架环曲栌，槿篱缭疏垣。开芳异金谷，野花何烂漫。

蹑梯缘石磴，旷焉俯平原。浮云敛野色，天地为之宽。

置身百尺上，凭风修羽翰。