宋代哲学家周敦颐在《爱莲说》中称莲花为“花之君子”,说它“出污泥而不染,濯清涟而不妖”,说它“可远观而不可亵玩”,并且对其作了具体介绍:“中通外直,不蔓不枝,香远益清,亭亭净植。”这些描写,形象而具体地写出了莲花的特点,作者对莲花的赞美之情主要寓于对莲花的描写之中。《白莲》这首诗却不同,这首诗虽然是以“白莲”为题,以莲花为吟咏对象,但诗人没有对白莲作具体描绘,而是抓住白莲颜色的特点,借题发挥,直述诗人自己的看法,抒发自己的感情。
诗的第一句:“素花多蒙别艳欺”便明显地指向人事。有不少人轻视乃至鄙弃素色的花卉,而专门喜欢那些妖艳的花朵。封建社会的上层社会也是这样,一些朴实无华,不善于表现自己的人往往被忽视,被埋没,被欺凌,而一些华而不实的家伙则往往得到封建统治者的欣赏与重用。这句诗明显地指向了这一不合理的社会现象。诗的第二句就更明显了,瑶池是传说中的神仙世界,是无比高雅神圣的地方。诗人说白莲应该在这样的地方占据一个位置,这明显地是在说那些有才能的人应该在人类社会上得到自已应得到的地位。这里当然也不能排除诗人有自况的意思。可是,在封建社会,人才被埋没、被摧残并不是个别现象,而是社会普遍存在的问题。这使诗人感到愤怒,也使诗人感到悲哀,因此在此诗的最后两句,诗人塑造了在晓月清风之中即将凋谢的白莲这一形象,让人们注意,向人们提出了问题。这就又一次把矛头指向了封建社会,控诉封建统治者摧残与埋没人才。这首诗就是这样通过对白莲的吟咏,揭露了封建社会人才被埋没、被摧残的不合理现象,为被埋没、被摧残的人才鸣不平,为他们发出呼呼的。这首诗诗主要运用象征的手法,议论与描写结合得十分巧妙,语言也通俗易懂,概括力强。
《白莲》一诗从“素花多蒙别艳欺”一句生发新意;然而它并没有黏滞于色彩的描写,更没有着意于形状刻画,而是写出了花的精神。“无情有恨何人觉,月晓风清欲堕时”。白莲好像无情,但却有恨,在天欲晓而残月尚在,凉爽的晨风吹着,无人知觉的时候,这正是白莲的花瓣将要坠落的时候。这样的想象和描写是既适合作者心目中的白莲的性格的特点,而且又很有情致和余味的。因为有诗的感觉和想象的诗人写诗,并不是仅仅打一个比喻,借题发挥,发一点个人的牢骚,而是对他所歌咏的对象,总是感到了诗意,感到了有动人的地方,然后才可能写出可以打动人的真正的诗来。最后两句,诗人从不即不离的空际着笔,把花写得若隐若现,栩栩如生。
南方秋不悲,奈我居异乡。不见枫叶丹,但怜菊花黄。
扫迹燕如客,斜书雁成行。梦中清愁阔,云此是潇湘。
潇湘连洞庭,何处是东阳。
天上同沾雨露多,扁舟又喜泛沧波。冥冥鸟背夕阳暮,千里月明闻棹歌。
望衡对宇互欣然,曳屐相过只几砖。花下有柑须并剖,卷中无句不同妍。
身堆眼事襟怀共,社立狂名毁誉连。别后不知谁是客,一般凄绝度残年。
君如张籍学古淡,丽处往往凌阴何。长句短章时寄我,为君翻入竹枝歌。
秦望何崔嵬,削如青莲开。下临七十二湖之浩荡,上接三十六洞之萦回。
梦中夜渡浙江水,轻如鹤背乘风来。欲求轩辕上天处,白云尚锁烧丹台。
徒知有弱水,安可睹蓬莱。但闻松声万壑兮,夹飞湍之喧豗。
赤日惨淡而无色,复殷殷之雄雷。踰千盘兮历百折,香炉玉笥左右列。
山中二女问何迟,桃花落尽燕支雪。金鸡三叫失所在,惟想参差白银之观阙。
龙绡寄别泪,三载犹未灭。有美一人兮佩珊珊,昨游吴门复东还。
余愿从而上下兮,叫安期于云间。回首隔千里,可望不可攀。
精金美玉当难朽,白衣苍狗终何有。胡为径欲老东坡,应坐生时宿南斗。
何时斯文日再中,共推元祐超群公。衮衣已易深衣古,醴酒宁思客酒浓。
当年政化方随日,诏访贤良设科十。玉堂发策肆雄深,四海旁招无遁逸。
缅惟贞观图凌烟,功臣剑佩空跄然。未如武德藏书府,至今名字星日悬。
君之曾祖我高祖,想象闻风谓千古。书藏东里罔或存,集喜西台刊未睹。
相逢已足慰悲凉,墨妙更许窥家藏。趣奇造异两邢子,置酒共亲灯烛光。
林庐澹疏烟,归帆泊沙渚。披图得空阔,总是经行处。
不空宁有妙,诸妙本来空。落日云光里,茅山翠几重。
