宋代哲学家周敦颐在《爱莲说》中称莲花为“花之君子”,说它“出污泥而不染,濯清涟而不妖”,说它“可远观而不可亵玩”,并且对其作了具体介绍:“中通外直,不蔓不枝,香远益清,亭亭净植。”这些描写,形象而具体地写出了莲花的特点,作者对莲花的赞美之情主要寓于对莲花的描写之中。《白莲》这首诗却不同,这首诗虽然是以“白莲”为题,以莲花为吟咏对象,但诗人没有对白莲作具体描绘,而是抓住白莲颜色的特点,借题发挥,直述诗人自己的看法,抒发自己的感情。
诗的第一句:“素花多蒙别艳欺”便明显地指向人事。有不少人轻视乃至鄙弃素色的花卉,而专门喜欢那些妖艳的花朵。封建社会的上层社会也是这样,一些朴实无华,不善于表现自己的人往往被忽视,被埋没,被欺凌,而一些华而不实的家伙则往往得到封建统治者的欣赏与重用。这句诗明显地指向了这一不合理的社会现象。诗的第二句就更明显了,瑶池是传说中的神仙世界,是无比高雅神圣的地方。诗人说白莲应该在这样的地方占据一个位置,这明显地是在说那些有才能的人应该在人类社会上得到自已应得到的地位。这里当然也不能排除诗人有自况的意思。可是,在封建社会,人才被埋没、被摧残并不是个别现象,而是社会普遍存在的问题。这使诗人感到愤怒,也使诗人感到悲哀,因此在此诗的最后两句,诗人塑造了在晓月清风之中即将凋谢的白莲这一形象,让人们注意,向人们提出了问题。这就又一次把矛头指向了封建社会,控诉封建统治者摧残与埋没人才。这首诗就是这样通过对白莲的吟咏,揭露了封建社会人才被埋没、被摧残的不合理现象,为被埋没、被摧残的人才鸣不平,为他们发出呼呼的。这首诗诗主要运用象征的手法,议论与描写结合得十分巧妙,语言也通俗易懂,概括力强。
《白莲》一诗从“素花多蒙别艳欺”一句生发新意;然而它并没有黏滞于色彩的描写,更没有着意于形状刻画,而是写出了花的精神。“无情有恨何人觉,月晓风清欲堕时”。白莲好像无情,但却有恨,在天欲晓而残月尚在,凉爽的晨风吹着,无人知觉的时候,这正是白莲的花瓣将要坠落的时候。这样的想象和描写是既适合作者心目中的白莲的性格的特点,而且又很有情致和余味的。因为有诗的感觉和想象的诗人写诗,并不是仅仅打一个比喻,借题发挥,发一点个人的牢骚,而是对他所歌咏的对象,总是感到了诗意,感到了有动人的地方,然后才可能写出可以打动人的真正的诗来。最后两句,诗人从不即不离的空际着笔,把花写得若隐若现,栩栩如生。
小市提壶酤浊酒,东陂脱裤插青秧。归来静卧茅檐底,如觉闲中白日长。
凤书天上至,龙节日边催。两越乘槎使,三都作赋才。
路人傍树断,心逐暮江回。绿水樵人宅,青蘋钓客台。
山寒金粟落,岩静玉华开。月照方穷谷,春深已劫灰。
观风寻禹穴,题石面天台。多少长安侣,看君奏草来。
柳烟如织。病起逢寒食。昨夜东风吹紧,花梢上,雨来急。
晓开铜镜立。镜光涵晓色。惊见浓云堆下,梨花月,一轮白。
兰蕙感秋风,馀芳人所采。蔓草不择时,日劳盈车载。
分其贵贱姿,不为爱憎改。草木妒兰生,兰因惧草浼。
滋锄失其宜,空谷徒相待。独坐有幽人,起对孤情倍。
日暮叹芳微,千载琴歌在。
黛眉颦翠,玉指弦冰,少年心事愁忆。感遇悲秋,借四柱、流泉幽抑。
酒晕难留,梦痕无据,可怜今昔。看登场掩袂,匆匆心伤,伤心处、谁知得。
风尘我亦天涯,叹韶华易换,素鬓催织。信美婵娟,空点染、楚词颜色。
但秋水、江湖照影,芳草年年寄兰泽。九派浔阳,泪珠多少,到今朝犹滴。
绣毬春晚欲生寒,满树玲珑雪未乾。落遍杨花浑不觉,飞来蝴蝶忽成团。
钗头懒戴应嫌重,手里闲抛却好看。天女夜凉乘月到,羽轮偷驻碧阑干。