这是一曲高秋的赞歌。题为《长安秋望》,重点却并不在最后的那个“望”字,而是赞美远望中的长安秋色。“秋”的风貌才是诗人要表现的直接对象。
“楼倚霜树外,镜天无一毫。”这首小诗的前两句是说,楼阁倚在经霜的树林外,天空如明镜无纤云一毫。
首句点出望的立足点。“楼倚霜树外”的“倚”,是倚立的意思,重在强调自己所登的高楼巍然屹立的姿态;“外”是“上”的意思。秋天经霜后的树多半木叶凋落,越发显出它的高耸挺拔;而楼又高出霜树之外,在这样一个立足点上,方能纵览长安高秋景物的全局,充分领略它的高远澄洁之美。所以这一句是全诗的出发点和基础,没有它,也就没有望中所见的一切。
次句写望中所见的天宇。“镜天无一毫”,是说天空明净澄洁的像一面纤尘不染的镜子,没有一丝阴翳云彩。这正是秋日天空的典型特征。这种澄洁明净到近乎虚空的天色,又进一部表现了秋空的高远寥廓,同时也写出了诗人当时那种心旷神怡的感受和高远澄净的心境。
“南山与秋色,气势两相高。”小诗的后两句是说,峻拔的南山与清爽的秋色,气势互不相让两两争高?
第三句写到远望中的终南山。将它和秋色相比,说远望中的终南山,它那峻拔入云的气势,像是要和高原无际的秋色一赛高低。
南山是具体有形的个别事物,而“秋色”却是抽象虚泛的,是许多带有秋天景物特点的具体事物的集合和概括,二者似乎不好比拟。而这首诗却别出心裁的用南山衬托秋色。秋色是很难描写的,而且不同的作者对秋色有不同的观赏角度和感受,有的取其凄清萧瑟,有的取其明净澄洁,有的取其高远寥廓。这首诗的作者显然偏于欣赏秋色的高远无极,这是从前两句的描写中可以看出。但秋天那种高远无极的气势是只可意会,难以言传。在这这种情况下,以实托虚便成为有效的艺术手段。具体有形的南山,衬托出抽象虚泛的秋色,读者通过“南山与秋色,气势两相高”的诗句,不但具体感受到“秋色”之高,而且连它的气势、精神和性格也若有所悟了。
这首诗的好处,还在于他在写出长安高秋景色的同时写出了诗人的精神性格。它更接近于写意画。高远、寥廓、明净的秋色,实际上也正是诗人胸怀的象征与外化。特别是诗的末句,赋予南山与秋色一种峻拔向上的动态。这就更鲜明的表示诗人的性格气质,也使全诗在跃动的气势中结束,留下了充分想象的余地。
碧幢翠盖舞风轻。照水两亭亭。金塘好暖鸳鸯睡,孤飞下、宿鹭还惊。
汉殿双栖,江东并嫁,一样晓妆明。
更疑人傍楚皋行。解佩悄无声。红衣对拂光凌乱,平分取、玉露金茎。
臂是同弯,心怜共苦,丝引暗愁生。
莺啼报曙,早惊觉绣帷,星眸欲炫。起看瓶花香渐喷,的皪深红如颤。
衣剪轻罗,参差三五,恰透冰肌现。钗光闪烁,翠鬟怕有撩乱。
恰好细数湘纹,无端搅动,柰飞来双燕。还忆夜香烧罢后,妒杀玉蟾光满。
何似疏筠,半笼晓色,一尽来回便。檐阴未半,银钩且莫高捲。
太平山下闭门居,海上词人递鲤书。避地遗民思故国,怀乡有客鉴前车。
公麟画法千秋在,伯虎诗篇万卷舒。轮奂君家完苟美,稻香卜筑结吟庐。
晓枕闻屐声,方知夜来雨。遥怜江南梅,玉立胜越女。
林深笑成暗,溪浅照亦俯。想象不胜情,吾宁久羁旅。
把袂骊歌越水滨,况逢秋尽倍伤神。风尘赤羽须看剑,世路青云好致身。
别后几虚莲社月,到时应恋曲江春。蓟门旧侣如相讯,为报烟霞一葛巾。
寒雀满疏篱,争抱寒柯看玉蕤。忽见客来花下坐,惊飞。蹋散芳英落酒卮。
痛饮又能诗,坐客无毡醉不知。花尽酒阑春到也,离离。一点微酸已著枝。
