首句“日暮”、“堂前”点明时间、地点。“花蕊娇”,花朵含苞待放,娇美异常──这是待绣屏风(绣障)上取样的对象。
首句以静态写物,次句则以动态出人:一群绣女正竞相拈取小巧的画笔,在绣床上开始写生,描取花样。那看到花开娇美,争先恐后的模样,眉飞色舞的神态和动作的轻灵优美,如一幅自然的画卷都从“争”字中隐隐透出。“拈”,是用三两个指头夹取的意思,见出动作的轻灵,姿态的优美。这一句虽然用意只在写人,但也同时带出堂上的布置:一边摆着笔架,正对堂前的写生对象(“花蕊”),早已布置好绣床。和动作的轻灵优美,如一幅自然的画卷。
三四句写“绣成”以后绣工的精美巧夺天工:把完工后的绣屏风安放到春光烂漫的花园里去,虽是人工,却足以乱真,连黄莺都上当了,离开柳枝向绣屏风飞来。末句从对面写出,让乱真的事实说话,不言女红之工巧,而工巧自见。而且还因黄莺入画,丰富了诗歌形象,平添了动人的情趣。
从二句的“上床描”到三句的“绣成”,整个取样与刺绣的过程都省去了,像“花随玉指添春色,鸟逐金针长羽毛”(罗隐《绣》)那样正面描写绣活进行时飞针走线情况的诗句,在这首诗中是找不到的。
胡令能诗风清丽,富有情趣,散发着浓郁的生活气息,堪称唐诗园囿中奇香扑鼻的山花野草。这首《观郑州崔郎中诸妓绣样》就有这样的特点。此诗头两句是现场目击,后两句是合理想象,既有情趣,又有意趣。语言明白如话,意境明丽如画。这样的诗,现代人解读毫不费力,且清新可爱,足见其有超越时空的魅力。
沈德潜在论及题画诗时说:“其法全在不粘画上发论。”(《说诗晬语》卷下)“不粘”在绣工本身,不以正面敷写争巧,而是以映衬取胜,也许这就是这首诗在艺术上成功的主要奥秘。
御风来、翠乡深处,连天云锦平远。卧游已动蓬舟兴,那在芙蓉城畔。
巾懒岸。任压顶嵯峨,满鬓丝零乱。飞吟水殿。载十丈青青,随波弄粉,菰雨泪如霰。
斜阳外,也有新妆半面。无言应对花怨。西湖千顷腥尘暗。
更忆鉴湖一片。何日见。试折藕占丝,丝与肠俱断。
遐征渐倦。当颍尾湖头,绿波彩笔,相伴老坡健。
可是前身住寺僧,未经行处恰如曾。松杉夹径当前导,莫惜纶巾冒雨行。
露桃云杏艳妆红,一路胭脂点玉骢。江上芙蓉屡憔悴,不须枨触怨东风。
荡荡尧天化日长,愿垂蔀屋照逃亡。朝钲暮鼓时多难,青草黄茅地半荒。
湖海有心驰北阙,经纶无术起南阳。晚山环翠清人骨,载咏皇华第几章。
秋夜一何长,漫漫难及晨。我非壮士志,胡为怀苦辛。
披衣起徘徊,仰看参与辰。三星犹在户,河汉未西沈。
世累忽相扰,百忧坐自臻。欢愉随时弃,衰病逐年侵。
茕独自天启,多艰将焉畛。弃置无复道,惆怅难再陈。
相送上金台,骅骝道路开。诗名春草重,吉语杏花来。
飞雨清樽湿,离亭风笛哀。瑶林共珠树,期尔出尘埃。
