咸阳值雨

译文

注释

　　这是一首对雨即景之作，明快、跳荡，意象绵渺，别具特色。咸阳桥，又名便桥，在长安北门外的渭水之上，是通往西北的交通孔道。古往今来，有多少悲欢离合、兴废存亡的历史在这里幕启幕落。然而诗人此番雨中徜徉，却意度闲适，并无愁眉锁眼之态，笔墨染出，是一派清旷迷离的山水图景。

　　首句入题。“咸阳桥”点地，“雨”点景，皆直陈景物，用语质朴。句末炼出一个“悬”字，便将一种雨脚绵延如帘箔之虚悬空际的质感，形象生动地传出，健捷而有气势，令人神往。接下一句，诗人把观察点从桥头推向远处的水面，从广阔的空间来描写这茫茫雨色。这是一种挺接密衔的手法。“万点”言雨阵之密注。“空蒙”二字最有分量，烘托出云行雨施、水气蒸薄的特殊氛围，点出这场春雨所引起的周围环境的色调变化来。用笔很像国画家的晕染技法，淡墨抹出，便有无限清蔚的佳致。这种烟雨霏霏的景象类似江南水乡的天气，是诗人着力刻画的意境，并因而逗出下文的联翩浮想，为一篇转换之关键。“钓船”是诗中实景，诗人用一个“隔”字，便把它推到迷蒙的烟雨之外，若隐若现，似有似无，像是要溶化在设色清淡的画面里一样，有超于象外的远致。

　　前两句一起一承，围绕眼前景物生发，第三句纵笔远扬，转身虚际，出人意外地从咸阳的雨景，一下转到了洞庭的春色。论地域，天远地隔；论景致，晴雨不侔。实现这两幅毫不相干的水天图画的联结转化的媒介，乃是存在于二者之间的某种共同点—即上面提到的烟水空蒙的景色。这在渭水关中也许是难得一见的雨中奇观，但在洞庭泽国，却是一种常见的色调。诗人敏感地抓住这一点，发挥艺术的想象，利用“还似”二字作有力的兜转，就把它们巧妙在联到一起，描绘出一幅壮阔飞动、无比清奇的图画来。洞庭湖为海内巨浸，气蒸波撼，吞天无际。在诗人看来，湿漉的晓云好像是驮载着接天的水气飘进了岳阳古城的上空。这是极其壮观的景象。“将入”二字，可说是笔挟云涛。

　　作者着意描写巴陵湖畔的云容水色，其目的在于用它来烘托咸阳的雨景，使它更为突出。这是一种借助联想，以虚间实，因宾见主的借形之法，将两种似乎无关的景物，从空间上加以联系，构成了此诗在艺术上的特色。

　　此诗写于咸阳，但基于往日游洞庭湖的经历。温庭筠于唐宣宗大中元年（847年）春曾游洞庭湘中，有《次洞庭南》（今存佚句一联），《咸阳值雨》当在其后作。

滕阁栏高红螮蝀，章江水阔碧琉璃。几年气象归谈笑，一道藩垣系指麾。

那待韩公气属部，无劳王勃写雄辞。使君自有文章手，能与山川作好碑。

去年更直宿文昌，今日暌违各一方。遐想四明安坐府，肯思三峡险乘航。

恨无羽翼四谈席，应有笙歌簇燕堂。旧好未宜因远废，邮筒时且寄篇章。

万柄绿荷衰飒尽，雨中无可盖眠鸥。当时乍叠青钱满，肯信池塘有暮秋。

老菊丛根寄小盆，也知春至长儿孙。扶持已费栽培力，长育全资雨露恩。

茜红袖衩雪白巾，拜年女儿娇上春。杨林海边满花树，土主山头皆醉人。

空斋对孤客，寂寞似僧家。炉冷频烧叶，灯昏不吐花。

夜长添睡思，岁晚忆年华。吟倦推窗坐，梅檐月未斜。

笑挥百川流，东赴无底壑。青天分极边，白浪屹为郭。

卉裳或时采，椎髻亦不恶。投珠鲛人泣，淬剑龙子愕。

海宫眩鳞纕，商舶丰贝错。盍不呼巨鹏，因风溯寥廓。

昆崙一线破苍崖，霹雳飞声趁地来。炀帝截教淮水断，巨灵羞劈华山开。

桃花涨满通西洛，竹箭奔流逐吹台。午夜月明杨柳岸，空馀风咽笛声哀。

恋旧频过汝，相看意转幽。红深花妒日，碧澹叶含秋。

已醉涂林树，还开风木楼。一枝斜倚晚，喜色坐中收。

海虞城外晓扬舲，风景依稀似偃泾。风拂潭塘春雨细，柳遮吴塔午风轻。

船场有酒频沽饮，罗坝无诗懒记程。笑指周泾浑不远，日斜无量晚钟鸣。

十年焚轨卧林芿，深闭书堂少俗矜。收得此心如镇石，常时见面有寒冰。

空囊赵壹清无匹，一揖奚康懒未能。曾共春风三度醉，樱桃花下曳青藤。