译文与注释
鉴赏
这首诗写诗人听筝时的音乐感受，其格局和表现技巧别具一格，别有情韵。
首句“抽弦促柱听秦筝”，“抽弦促柱”点出弹筝的特殊动作。忽疾忽徐、时高时低的音乐声，就从这“抽弦促柱”变化巧妙的指尖端飞出来，传入诗人之耳。诗人凝神地听着，听之于耳，会之于心。“听”是此诗的“题眼”，底下内容，均从“听”字而来。
诗人听筝最突出的感受是“无限秦人悲怨声”，诗人由秦筝联想到秦人之声。据《秦州记》记载：“陇山东西百八十里，登山巅东望，秦川四五百里，极目泯然。山东人行役升此而顾瞻者，莫不悲思。”这就是诗人所说的“秦人悲怨声”。诗人以此渲染他由听筝而引起的感时伤别、无限悲怨之情。下面围绕“悲怨”二字，诗人对筝声展开了一连串丰富的想象和细致的描写。
“似逐春风知柳态，如随啼鸟识花情。”诗人巧妙地把弦上发出的乐声同大自然的景物融为一体，顿时使悲怨的乐声，转化为鲜明生动的形象。那柳条摇荡、柳絮追逐、落英缤纷、杜鹃绕啼的暮春情景，仿佛呈现于读者的眼前；春风、杨柳、花、鸟，情怀毕露，更加渲染出一片伤春惜别之情。
“抽弦促柱”之声的变化，又唤起诗人更加奇妙的联想：“谁家独夜愁灯影？何处空楼思月明？”上一联写大自然的景物，这一联则写人世的悲欢，更加真切感人。“独”、“空”两字，尤使画面显得分外凄清，增加了盼子思夫、离愁别恨的分量。“愁灯影”、“思月明”，含蓄蕴藉，耐人寻味：灯前别无他人，只看到自己的影子，可见何等孤独，不能不“愁”。楼头没有亲人，只见明月高悬，可见何等空荡，不能不“思”。这两处倘若写作“愁灯下”、“思离人”，就索然无味了。这一联用暗喻，且用“谁家”、“何处”疑问句式，不仅显得与上一联有参差变化之美，而且更能激起想象的翅膀，让各人按自己的生活体验，从画面中去品尝筝声所构成的美妙动人的音乐形象。
以上两联所构成的形象，淋漓尽致地描摹出筝声之“苦”，使人耳际仿佛频频传来各种惜别的悲怨之声。筝声“苦”，如果听者也怀有“苦”情，筝弦与心弦同声相应，那么就愈发感到苦。诗人柳中庸正是怀着苦情听筝的。
“更入几重离别恨，江南歧路洛阳城。”诗人的族侄、著名文学家柳宗元因参与王叔文集团的政治改革，失败后，被贬窜南陲海涯。这末二句也是有感而发。
这首描写筝声的诗，着眼点不在表现弹奏者精湛的技艺，而是借筝声传达心声，抒发感时伤别之情。诗人展开联想，以新颖、贴切的比喻，集中描写筝弦上所发出的种种哀怨之声。诗中重点写“声”，却又不直接写“声”，没有用一个象声词。而是着力刻画各种必然发出“悲怨声”的形象，唤起读者的联想，使人见其形似闻其声，显示了“此时无声胜有声”的艺术效果。
留却一枝河畔柳，明朝犹有远行人。
皮冠簪白雪，布褐貯阳春。
房计任简淡，了无一虑尘。
茶一碗，酒一尊，
熙熙天地一闲人。名山浮爽秀，
朝暮瀹尔神。餐霞炼日气，
井灶求遗珍。希夷仙境本不远，
何用抱朴终其身。
归里欲依东道主，登畿恰负北山移。
黄间遥想前驱弩，白下空攀远别枝。
坐席未温公入觐，却教南荡候旌麾。
春尽芭蕉未著花，玉兰双倚丽人斜。何如南郡从游日，一面红妆出绛纱。
深衣古君子，清以仙自号。
徘徊莲竹间，似觉皆所好。
水边立良久，林外复高蹈。
翩然侧翅舞，意喜佳客到。
客家江南村，幽处着吟帽。
有莲环钓石，有竹近茶灶。
胎仙夜生子，并入平安报。
朅来踏京尘，久矣不闻耗。
今晨三君子，一见慰怀抱。
主人勿却客，借此日笑傲。
百年遗恨了难平，只有南山不改青。桥下温波秋渺渺，楼头霏雾晚冥冥。
祥钟福地衣冠盛，气润中天草木灵。那得丹青绘缣素，烦君妙语写无形。
长忆携壶去，西湖处士家。冻云低老树，残雪落疏花。
深谷溪流远，空林石径斜。亭前放鹤处，吟思绕天涯。
属尔家僮冻莫号，为山因雪未为劳。上天赐予从来厚，平地功夫积渐高。
对赏不须康乐屐，遍题何惜管城毛。昨宵北海开樽处，笑挹琼华泛翠涛。
君不见盆中丝，须臾改变朱与绿。男儿重交谊，何为中路多反覆。
忆昔感君相与深，白日青天矢寸心。一言忤意成蒂芥，金石之好为消沈。
四座且勿叹，听我抚节歌路难。空传管鲍旧时事，古人节槩今人看。
落落园中松柏树，几曾霜雪一摧残。
幽明一别无由见，梦里相逢宛似真。孤弱更谁怜汝弟，劬劳何独负双亲。
傍篱听诵怀初岁，煮粥焚须愧昔人。野店鸡鸣残月落，觉来清涕尽沾巾。
蔽芾甘棠树，秀色苍翠蓊。召伯千载馀，声名山岳耸。
煌煌我张公，端能绍芳踵。许身拟稷契，学道尊周孔。
饱蕴经纶才，夙抱义理勇。文如凤九苞，智若龟五总。
于焉奠南服，谭笑拨繁冗。恩敷民物安，威振蛟鳄恐。
归朝赞元化，宗社磐石巩。吾皇乐无为，恭己但垂拱。
勋庸照麒麟，奕叶承天宠。
多病休文都瘦损，不堪金带垂腰。望湖楼上暗香飘。和风春弄袖，明月夜闻箫。
酒醒梦回清漏永，隐床无限更潮。佳人不见董娇饶。徘徊花上月，空度可怜宵。
