译文与注释
鉴赏
这首诗写诗人听筝时的音乐感受，其格局和表现技巧别具一格，别有情韵。
首句“抽弦促柱听秦筝”，“抽弦促柱”点出弹筝的特殊动作。忽疾忽徐、时高时低的音乐声，就从这“抽弦促柱”变化巧妙的指尖端飞出来，传入诗人之耳。诗人凝神地听着，听之于耳，会之于心。“听”是此诗的“题眼”，底下内容，均从“听”字而来。
诗人听筝最突出的感受是“无限秦人悲怨声”，诗人由秦筝联想到秦人之声。据《秦州记》记载：“陇山东西百八十里，登山巅东望，秦川四五百里，极目泯然。山东人行役升此而顾瞻者，莫不悲思。”这就是诗人所说的“秦人悲怨声”。诗人以此渲染他由听筝而引起的感时伤别、无限悲怨之情。下面围绕“悲怨”二字，诗人对筝声展开了一连串丰富的想象和细致的描写。
“似逐春风知柳态，如随啼鸟识花情。”诗人巧妙地把弦上发出的乐声同大自然的景物融为一体，顿时使悲怨的乐声，转化为鲜明生动的形象。那柳条摇荡、柳絮追逐、落英缤纷、杜鹃绕啼的暮春情景，仿佛呈现于读者的眼前；春风、杨柳、花、鸟，情怀毕露，更加渲染出一片伤春惜别之情。
“抽弦促柱”之声的变化，又唤起诗人更加奇妙的联想：“谁家独夜愁灯影？何处空楼思月明？”上一联写大自然的景物，这一联则写人世的悲欢，更加真切感人。“独”、“空”两字，尤使画面显得分外凄清，增加了盼子思夫、离愁别恨的分量。“愁灯影”、“思月明”，含蓄蕴藉，耐人寻味：灯前别无他人，只看到自己的影子，可见何等孤独，不能不“愁”。楼头没有亲人，只见明月高悬，可见何等空荡，不能不“思”。这两处倘若写作“愁灯下”、“思离人”，就索然无味了。这一联用暗喻，且用“谁家”、“何处”疑问句式，不仅显得与上一联有参差变化之美，而且更能激起想象的翅膀，让各人按自己的生活体验，从画面中去品尝筝声所构成的美妙动人的音乐形象。
以上两联所构成的形象，淋漓尽致地描摹出筝声之“苦”，使人耳际仿佛频频传来各种惜别的悲怨之声。筝声“苦”，如果听者也怀有“苦”情，筝弦与心弦同声相应，那么就愈发感到苦。诗人柳中庸正是怀着苦情听筝的。
“更入几重离别恨，江南歧路洛阳城。”诗人的族侄、著名文学家柳宗元因参与王叔文集团的政治改革，失败后，被贬窜南陲海涯。这末二句也是有感而发。
这首描写筝声的诗，着眼点不在表现弹奏者精湛的技艺，而是借筝声传达心声，抒发感时伤别之情。诗人展开联想，以新颖、贴切的比喻，集中描写筝弦上所发出的种种哀怨之声。诗中重点写“声”，却又不直接写“声”，没有用一个象声词。而是着力刻画各种必然发出“悲怨声”的形象，唤起读者的联想，使人见其形似闻其声，显示了“此时无声胜有声”的艺术效果。
平生重交结，迨此令人疑。
冰室无暖气，炎云空赫曦。③
隙驹不暂驻，日听凉禅悲。
壮图哀未立，斑白恨吾衰。④
夫子自南楚，缅怀嵩汝期。⑤
近阁从戎笔，闲裁寄旧书。
青衫逾一纪，黄卷尚三馀。
闻说山斋好，何时遂曳裾。
岭南能有几多花，寒食临之扫春迹。
花多花少非我事，春去春来亦堪惜。
柴门风雨小庭寒，无奈池塘烟草碧。
欲将诗句慰穷愁，眼中万象皆相识。
欣然应接已无暇，都为老来无笔力。
采芳南国早应休，魂梦犹寻杜若洲。不见旅旌天外返，空馀诗草世间收。
灵均实抱旅流恨，子美虚怀蜀道游。惆怅桂阳山下冢，断猿衰鹤领春秋。
万里兮长风，引惊澜兮去之。
夫君兮以渊为期，水何为兮劳苦。
越山兮升云，江水兮未平。
举酒兮讯君，将与余兮心倾。
若有人兮飐云旗，舞神鱼兮踏文螭。
奏水星兮叫冰夷，横壮气兮海为飞。
麋台兮生草，言如毛兮人杲杲。
夕宿兮江皋，越兵西兮如拉搞。
一沐浴兮九江，水扬波兮淙淙。
飞科桡兮雁渚，舍余珰兮渔缸。
望美人兮未来，心不怡兮难降。
有酒兮如冰，呼脍具兮鱼龙腥。
浇大块兮海鲜磅礴，有老父兮愁偏醒。
嗟嗟今古人，滔滔迷女色。焉知粉触髅，亡身更亡国。
妲已商纣危，褒姒周幽惑。西施吴子亡，太真三郎踣。
于维高世王，持身能自克。宠姬欲同辇，无宁亏盛德。
予心本冲素，万虑恒自息。深居养太和，于焉趋寿域。
好山如美人，贵肉宁贵骨。台榭其妆奁，草花其肤发。
少之而媚生，多之则态没。伊岩自何来，观者神顿发。
朱栏引清风，绀宇留明月。虽近歌舞场，真形亦昭揭。
白石却嶙峋，游人不敢伐。如其在僻郊，万古犹傲兀。
暂辞南国隐，莫勒北山文。今后松溪月，还应梦见君。
南浮湘水远，西望楚天长。
五岭梅花发，孤城草色荒。
白云遥满目，曷久住炎方。
