译文与注释
译文
注释
赏析
有人将《芙蓉曲》解释为婉言进谏的政治隐喻诗，也有人认为此诗暗含感伤身世、知音未遇等意义。对于现代的读者来说，只将这首诗视为一首丽情乐府，分析和领略它的意境和艺术风格，也无不可。自古以来，尤其是南北朝乐府里，有诸多作品描写江南采莲这一风俗，以及由此而衍发的采莲人的各种情思。萨都剌这首《芙蓉曲》继承前人乐府诗之风，以芙蓉起兴，描写水乡女子触景生情，哀伤青春易逝。
诗的首联描写了秋日江上的芙蓉和江上荡舟的女子。江上芙蓉盛开的美景，与女子的断肠愁思相对举，两相映衬。
颔联两句进而描写秋江女儿的生活：温暖的春日里，她穿着一袭红衣，看护着满江的荷叶；秋日暮色里，她的翠色长袖和荷叶一起迎着凉风翻飞飘扬。“绛袍”和“翠袖”都是秋江女儿的穿着，这两种颜色又分别是芙蓉花和叶的颜色，暗示着人与花的关联，人如花，花似人。“春浅”、“日暮”相对，意为秋江女儿与芙蓉从春到秋、从晨至暮始终相依相伴。“翠袖日暮迎风凉”，很容易联想到杜甫《佳人》诗的最末两句“天寒翠袖薄，日暮倚修竹”。《佳人》描写的是一位居住在空谷中躲避战乱的女子，亲人已死，夫婿又抛弃她娶了新人。“但见新人笑，哪闻旧人哭”，是旧时女子最凄惨的爱情悲剧。这就隐隐透露出秋江女儿愁思的根源了。
颈联描写了江波，落叶等寒秋之景。从屈原“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”（《九歌·湘夫人》）开始，洞庭秋叶萧萧飘坠成为寒秋初至的鲜明标志。萨都剌化用这一典故，点出江上季节的变化。树木凋零，令人触景生情：木已如此，那比树木还娇嫩的莲花又该如何抵挡季节的摧残。
尾联说秋江女儿面对满江盛开的莲花，因为爱惜这娇艳的花朵，不忍心划桨荡舟，唯恐碰伤了芬芳美丽的鲜花，更不愿意采折。这一片爱花惜花之心，也回答了诗的开篇提出的悬念：秋江女儿对着正盛开的芙蓉“将断肠”呢，原来是因为看到芙蓉盛放，正是最美的时候，但秋季也已来临，花朵马上就要凋落；娇艳只是短暂的，美丽并不能持久，这就是爱惜芙蓉的秋江女儿的哀叹。芙蓉尚有秋江女儿来爱护，秋江女儿却无人来怜惜。由花及人，秋江女儿对着满江云霞般的芙蓉，自然愁思无限。整首诗情感的展示非常细腻曲折。
这首诗是萨都剌乐府诗的代表作。与萨都剌交情颇好的元代诗人杨维桢曾这样评价好友：“天锡诗风流俊爽，修本朝家范。宫词及《芙蓉曲》，虽王建、张籍无以过矣。”把这首《芙蓉曲》的成就与王建、张籍等人的诗歌相提并论，是一个很高的评价。
诗的风格清丽婉转，以芙蓉起兴，曲折反复地表达了秋江女儿的心曲，她面对盛放的芙蓉以及萧萧落木，触景生情，产生了花木凋零、红颜易老、青春美丽无法永驻的愁思。在这里，花即是人，人亦是花，秋江女儿与秋江芙蓉两种意象是重叠在一起的。在女子发出的对花的哀叹和惋惜中，揭示了最盛之时即是衰败之始的道理。这首诗风格绮丽，但不俗艳；善于化用前人的诗句意境，但不生硬，具有较高的艺术技巧和艺术感染力。作者用清丽的文笔，捕捉少女若有若无的心思：由伤花之凋零，到哀伤自己青春的易逝；由没有惜花之人，到自己没有知己的自怜自惜。似哀怨，又似期待，余韵悠然，耐人寻味。
动是隔年寻素约，何似，每逢清梦且嬉游。但得举杯开笑口，对月临风，总胜鹊桥秋。
遥怜沧海上，独对白鸥群。客自殊方到，秋看此夜分。
凌风孤骑远，扫径一鸿闻。明月湖南早，君无待暮云。
怒浪蹙天摧漕舟，疾风吹雨黑中流。海神跃马火明灭，龙伯钓鳌山荡浮。
安得灵槎通汉使，断无奇药采瀛洲。丈夫政事经艰险，不负平生亦壮游。
掘地得塔铃，摇之音寂然。细想隆平日，众铃竞高悬。
但借微风力，声响远近传。铃去声亦尽，销沉在何年。
此虽蒙尘土，乃复睹青天。静默信可久，舌存安能全。
日光青寒杀气白，山童林髡水缩脉。城舂堕指[扌朱}送馁，莽苍坤舆大宵宅。
齐东赵原吴下客，辞荣养母韩康伯。酒狂忽忆雍熙时，画法荆关海岳窄。
魁峰杰岭大将颜，秀厓峭壁仙卿班。云岚滃勃嵩华表，石栈荦确崤函间。
翚飞楼阁深翠隐，兽群远迹人烟近。一瀑天垂雪练绅，万松花落黄金粉。
森萝翳槲杳莫尽，若闻行歌采芝菌。旁观众攫攘，妙洒独心苦。
神工精会合，鬼物毛竦竖。烓爨扁舟露沙溆，磨轮新坊俯场圃。
雌伏鸡窠悬在梁，磬折田翁饲其牯。土膏不假酥雨润，帘脚似逐东风顺。
贡联包匦旅裹粮，驴驱马驮力角奋。怛然阁笔泪满腮，龙虎虚卧滦阳台。
累朝德泽百年运，短褐老去江南哀。我诗题罢春泼眼，又见他乡鸿雁回。
记梅边款语，槛外论诗，静院无人。短梦凭风过，怅花飞碟瘦，易误芳辰。
冷香尚留残菊，帘卷更销魂。又作弄秋声，梧桐细雨，生怕黄昏。
思君旧吟句，道一样愁怀，共掩闲门。眼底凄凉况，料春晖同恨，珠泪沾巾。
小桥暗通流水，空自约湔裙。但倚遍危栏，悠悠望断日暮云。
乍见即分离，披襟能几时。话长惊烛短，别久怅来迟。
堂背萱花老，天南桂子甤。来秋得佳信，先报故人知。
