暮春浐水送别

译文

注释

　　送别，历来是文人骚客们吟咏良多，在不断求真、求情、求意的过程中常作常新的题材，就送别诗的整体情感内蕴而言，既有洒脱旷达之作，亦不乏深情绵邈之歌，但多针对一时一地所生之情慨然言之。韩琮此诗别具一格之处正在于其独具匠心，断然避开古已有之且渐成模式的豪情、悲情二途，从所有离愁别恨中提炼出送别时的共有情态。

　　“绿暗红稀出凤城”，“绿暗”“红稀”紧扣诗题“暮春”二字。鹅黄明丽、远有近无的嫩绿，只属于东风轻拂中万木复苏的早春，晚春风光，便是诗人在红绿色调鲜明对比中拈出的“暗”和“稀”。两词一方面如实描画了诗人眼中的景物：时序推移，草木的绿意在渐浓的春气里变深变暗，繁花满枝的景象也因之而只能成为美好的回忆。即使不曾“雨疏风骤”，“绿肥红瘦”亦注定要在晚春时节一幕幕上演。另一方面，“暗”“稀”二字也借景抒情，以色彩的暗淡和数量的孤单，来映衬送别之际主客同有的惆怅之情。

　　“暮云楼阁古今情”，送别，本就暗生愁绪，更何况是在最易触痛感伤的黄昏。送君千里，终须一别。此时此刻，在这繁华至极的帝都，无数高楼画阁沐浴在落霞暮云之中，眼前景不经意间勾起了诗人无穷无尽的心中情。于是，契阔别离之情、壮志未酬之情、感怀伤时之情……跳跃着，翻滚着，一齐涌上心头，再融入生命体验中不可排遣的沧桑感，一时间，诗人恍然置身于历史的长河中，让古往今来的相似情感重逢、共鸣，似乎从中获得了一种可以超越时光的永恒。这大概就是韩琮所言的“古今情”了。

　　末尾两句，则由次句“古今情”牵引而来。面对不可回返的流水，人们总是抱以时光流逝中所有美好事物一去不再的无奈与遗憾。“逝者如斯夫，不舍昼夜”（《论语·子罕》）如此，“自是人生长恨水长东”（李煜《乌夜啼》）又何尝不是如此？诗人苦心告诫，让人“莫听”，却不曾言明其中缘由，是同于古人？异于古人？他将一个貌似平凡的悬念之花，选择在诗尾绽放。“流尽年光是此声”，原来“莫听”只是诗人情有所感之后对朋友发自内心的善意劝告。往日或许无妨，别人或许无妨，然行人不可听，别时不可听。只因送别的忧情，本就无法承受这潺潺水声惹起的无边之愁。

　　《删补唐诗选脉笺释会通评林·晚七绝上》云：“何仲德：为熔意体。敖英曰：日暮途穷之客，闻此诗不无怆然。”此“意”，即为送别之情，感怀之意。则“古今情”三字实为全诗灵魂所在。此诗首句隐笔蓄势，次句妙笔轻点，第三句转笔再蓄，末句合笔浓染。诗人于情、景之间自由出入，巧妙运用“绿暗”“红稀”“宫前水”等契合送别氛围的黯然意象，曲笔道尽衷肠，实现了一步一步情景交融的和谐美感。《唐诗解》卷三〇曰：“水声无改岁月难留，望宫阙而感慨者几人矣。人生过客，别离岂足多怅？”此说固然洒脱，但面对别离，心生愁意终是人之常情，故而前人有“别方不定，别理千名，有别必怨，有怨必盈，使人意夺神骇，心折骨惊”（江淹《别赋》）之说。而这首内涵深广、情韵悠扬的作品，正是得益于其别具新意的艺术魅力，才在浩如烟海的送别诗中传为绝唱。

不谓花草稀，实爱菊色好。先时自封植，坐待秋气老。

类妆翠羽枝，已喜金靥小。严霜发层英，益见化匠巧。

摇凝光艳落，折恐丛薄少。一日三四吟，一吟三四绕。

赏专情自迷，美极语难了。得书所赋诗，烂漫感怀抱。

朗咏偿此心，清尊为之倒。

至后光阴争一线，竹轩小阁兽炉新。捲帘剩放冬曦入，暖律浑如洞府春。

理则无形气是乘，气随夜息理斯存。息时无感犹当验，昼不能清夜亦昏。

青山绕蓬庐，白云障幽户。卒岁聊自娱，时人莫留顾。

得意东风快马蹄。细草沙堤。几枝丰艳照清溪。垂杨外，小桥西。

写来还恐神难似，肥和瘦。要相宜。碧纱窗下倩君题。

聊记取、旧游时。

冻萼微舒色正丹，十年小别见偏难。却防火迫花开了，特减熏笼忍薄寒。

帘外青灯几缕斜。天边寒色逗明霞。疏梅点点缀琼葩。

冻蕊自教秦管咽，飞花还向蜀丝赊。画楼窗上只馀纱。

雅知文艺未为尊，次第沿流直讨源。不但学诗高一格，信然闻道小群言。

金殿葳蕤锁汉宫，单于谈笑借春风。黄沙已作无归路，犹愿君王斩画工。

圣主当天运，诸侯述职归。佩声辞禁阙，香霭散朝衣。

戒敕颁天语，生成显化机。勉旃图报称，莫使寸心违。

移家罨画。玉女张公曾共话。残醉重扶。爱向霜前看木奴。

此生狂绝。熟读离骚兼射猎。画得千头。也傲山中万户侯。

北极璿杓转，东朝绣户开。吾皇宴长乐，亲捧万年杯。

四面溪山列画屏，一堂新创有馀清。湖光隔断红尘路，疑在金鳌顶上行。