夕阳道中。叹秋色、与愁浓。寂寞三千粉黛，临鉴妆慵。施朱太赤，空惆怅、教妾若为容。花易老、烟水无穷。
译文与注释
译文
夕阳的斜晖洒在古道上，叹息这满眼秋色浓于愁。宫中的无数佳丽，对着镜子懒于梳妆。加上红色则过于红，在芙蓉花前面，感到不能与花争美，无法打扮自己的面容，只有失意而伤感、懊恼。花期短暂，容易凋谢，但秀美的风光，则是无穷无尽。
注释
赏析
陈藏一《话腴》：“赵昂总管始肄业临安府学，因踬无聊赖，遂脱儒冠从禁弁，升御前应对。一日，侍阜陵跸之德寿宫。高庙宴席间问今应制之臣，张抡之后为谁。阜陵以昂对。高庙俯睐久之，知其尝为诸生，命赋拒霜词。昂奏所用腔，令缀《婆罗门引》。又奏所用意，诏自述其梗概。即赋就进呈云：……”进呈的就是以上这首词。“阜陵”即宋孝宗赵构，阜陵名“永阜陵”，所以南宋人以“阜陵”称孝宗；高庙即宋高宗赵构，构庙号“高宗”，后人因以“高庙”称之。赵构退位后居住在“德寿宫”，因而宋人或以“德寿”代称宋高宗。赵昂的这首词，是应宋高宗之命而作的，是一首“应制词”；以咏“拒霜”（即“木芙蓉”，或称“地芙蓉”、“木莲”等）为内容，因而它又是一首咏物词。《话腴》又载：高宗看了这首词，十分欣赏，不但赏赐给赵昂不少银绢，还叫孝宗给升了官。
按照过去的惯例，“应制”的作品，往往是为统治者树碑立传的，存有较明显的阿谀奉承的痕迹的。这首词却不然。那么，宋高宗为什么还对它情有独钟呢？
词的上片集中描绘芙蓉花盛开时的景况，虽显得有些质实，但词人笔锋一转，逗出几分空灵。下片写与美人的对比中，进一步描绘出芙蓉花的形象和神韵。该词章法严密，笔意雅秀，构思精巧。
这首词的咏物技巧比较高。它处处紧扣住拒霜的特点，多方面着笔，务求尽善尽美。从拒霜的生长习性上看，它多丛生在水边潮湿之地，所以词的起句便说：“暮霞照水，水边无数木芙蓉。”用“木芙蓉”应“拒霜”，点题；用“水边”交代其生长习性；用“无数”交代其丛生的特点；用“暮霞照水”作背景烘托，而且这个背景天光水色，色采斑斓，美不胜收。拒霜在秋冬间开花，所以词中先用“楚天空迥，人立西风”透露出一派秋意，然后在下片中紧接着用“秋色”再次点明秋的季节。着墨更多的是写拒霜花。词的上片，写了三段时间中的拒霜花形象：“暮霞”两句，是暗写晚霞映衬下的拒霜花。“暮霞”在这里既是写霞，其中也包括着花，只是花的形象没有明写，而是让读者从“暮霞”的色彩中去联想。当然，“暮霞”也可以理解为就是写花，“暮霞”只是个比喻，而以“木芙蓉”揭示这个比喻的实体。这里取前者。“晓来”一句是写早晨带露的拒霜花，用“轻红”略点花的实质形象。拒霜花有粉红、白、黄等颜色品种，作者这里只取粉红一种。粉红而经“露湿”，更加娇嫩，故曰“轻红”。
“十里”两句，是用浓笔重彩正面写日转中天时拒霜花的形象。“十里”极言其多，承“无数”而来：“锦丝步障”，写艳阳之下，繁花漂亮无比、簇如屏幕（“步障”即屏幕）。这使读者想起了王恺与石崇争斗豪华的场面：王恺“作紫丝布步障碧绫四十里”，石崇则“作锦步障五十里以敌之”（《世说新语·汰侈》）。这里则是拒霜花组成的“步障”，而且随着太阳的转移，花影也随之变化，作者用花影的“重重”，再次写花之多。看来，作者善于选择描绘的角度。
这三层写花，笔墨由简入繁，由侧面烘托而至正面描绘，然后再加以侧面烘托。但用笔都比较朴实，而且越来越实。作者为了挽救这个危险的趋势（质实为词家一忌），把笔锋一转，写出了“向楚天空迥，人立西风”两句，亦花亦人，笔调一变而为沉着潇洒而又不乏空灵之气，遂使全词风格大变，从而逼近了上乘作品的行列。词的下片，继续写拒霜花，但笔法与上片的正面下笔完全不同。下片乍看好像写美人，实际上是通过写美人而达到进一步写花的目的，把花写得完美无缺。过片承“西风”句立意，写秋色浓于愁，貌似借秋兴叹，实际上是引出再次写花。白居易诗云：“莫怕秋无伴愁物，水莲花尽木莲开。”（《木芙蓉花下招客饮》）所以写秋愁正是为了引出这个“伴愁物”来。
这个“愁”字来得贴切巧妙，也很重要，其意一直贯串到“教妾若为容”。“寂寞”以下四句，皆写“粉黛”（即美人）之愁。“寂寞”、“妆慵”以至“惆怅”，皆是其“愁”的情态表现：“施朱太赤”、“教妾若为容”，则是“愁”的原因所在。美人总是要与花争艳的。这里，美女们看了拒霜花，自己感到不好打扮了，不施“朱”（红色）固然不可，而施朱则“太赤”，不管怎样，总是打扮不出拒霜花的那种粉红来。“教妾若为容”，是屡经打扮而总不能与花比美的愁叹，所以只有“妆慵”与“惆怅”了。这几句虽从杜荀鹤《春宫怨》诗化出，甚至还借用了宋玉《登徒子好色赋》“施朱则太赤”的成句，但写得却自有新意。
古典诗词中总喜欢以花写美人，如“梨花一枝春带雨”（白居易《长恨歌》）、“此度见花枝，白头誓不归”（韦庄《菩萨蛮》）、“一枝娇卧醉芙蓉”（阎选《虞美人》）等等；美女在花面前，总想比并一番，而且总有一种稳操胜券的骄傲，如无名氏《菩萨蛮》：“含笑问檀郎，花强妾貌强？”黄简《玉楼春》：“妆成挼镜问春风，比似庭花谁解语？”这里则以美人写花，并比之下，美人却甘拜下风，临镜不知所措。拒霜花之美，由此可以想见了。这是个很成功的比拟。词的结句“花易老、烟水无穷”陡转一笔，一反愁怨可掬的娇态，别开新意，花光尽而烟水来，以烟水之无穷弥补花的易老，把人引入一个高渺阔大的境界。这种结句，大有云水迭生、柳暗花明、余味无尽的优点，正是深得词家三昧之处。宋高宗也是擅长写词的人。这首词既然有如此多的好处，他看了当然高兴。
从咏物词的发展史上看，这首词也是值得称道的。两宋都有咏物词，但却有不同。就总的倾向说，北宋少而南宋多，宋末尤多；北宋咏物词往往有浓重而明显的抒情成分，南宋则渐趋冷静以至隐晦，这当然与其时代气质有关系，也与咏物词自身的发展过程密不可分。
这首词的作者赵昂，处在南宋初期，这首词也处于咏物词由北而南的过渡时期中，就咏物与抒情的比重上看，其咏物成分显然增多，而北宋的借物抒情的特色则明显减少。应该说，它预示了南宋咏物词的发展趋势。这一点，在鉴赏这首词的时候，也是应当注意的。
创作背景
日月中堂见，江湖满座看。
夜凝岚气湿，秋浸壁光寒。
料得昔人意，平生诗思残。
右丞今已殁，遗画世间稀。
咫尺江湖尽，寻常鸥鸟飞。
山光全在掌，云气欲生衣。
以此常为玩，平生沧海机。
惆怅芳时杜紫薇，登山临水望将归。白门杨柳春风好，尽日依依属阿谁？
旅人方积思，繁宿稍沉光。朱槛叨陪赏，尤宜清漏长。
我闻玄乌产句曲，数千年来化为白。素质本孕瑶光星，玉姿岂比零陵石。
云波日影泛参差，酒泉事远见应稀。不向乌衣国里来，偏宜白玉堂中栖。
荆花烂烂荫修庑，藜火娟娟映双羽。轻沾弱絮迎柳风，闲趁粉蝶度花雨。
柳风花雨春未央，雕梁网户任飞翔。影写瑶池宁异色，泥衔珠箔但闻香。
人间粉黛谁堪匹，雅黄翡翠无颜色。帘前拂羽讵相见，幕中巧语暂相识。
朝朝翻玉砌，暮暮度水涯。暮度浑如侵月色，朝翻疑是带霜华。
霜华月色相凌乱，游丝冉冉迷归翰。岂逐流莺媚绮罗，宜随野鹤凌霄汉。
君不见啁啾丛棘纷无数，惟有皓质称天女。高阁曾闻集上真，仙禽自合来县圃。
又不见道康堂上唤景怡，感卿盛德来相依。古来良禽多择主，肯傍寻常庭户飞？
不信主人清比玉，请看双燕玉为衣。
愿贬枫亭驿，甘作驿丞卑。
忘意荔熟日，端坐饱啖之。
事有谬不然，倾耳听我词。
枫亭闽孔道，迎送无停时。
漳泉贵宦多，暑行喜夜驰。
东迎接不及，南送已嫌迟。
炎天夫马缺，每被豪奴笞。
此亦丞常分，受辱其所宜。
及至荔支熟，苦情公不知。
驿庭只四树，树老半枯枝。
每岁贡上官，皆派丞往赍。
岁有熟不熟，上官循旧规。
十万献抚按，百万分三司。
四郡大乡官，例亦有馈遗。
张家赊数担，李家复那移。
封缄青笼内，渡江敢辞危。
伺候烈日中，暍死敢言疲。
门吏急使用，乃得进丹墀。
不然香气变，色味复差池。
小则受棰楚，大则冠袍褫。
上官幸色喜，归见妻孥悲。
张三昨索价，李四又忙追。
门前递骂呼，簪珥典偿伊。
衣衫准子钱，反言伊受亏。
妻孥交口詈，驿丞两耳垂。
荔支有此苦，谁说甜如饴。
公思啖尤物，一事颇燥脾。
莆多荔支园，园丁旧为。
五月六月交，朱实已累累。
贩子未采摘，园丁不暂离。
中搭四柱楼，夜以防偷儿。
园丁卧楼中，两手如悬捶。
珊瑚为我幄，碧玉为我帷。
园林悄无人，惟有凉月窥。
伸手即可摘，摘食复奚疑。
口吮荔支汁，指剥荔支皮。
皮核卸楼下，堆积如城陴。
饱即扪腹卧，恬若陈希夷。
既不费银钱，又无人把持。
清福如此享，神仙亦妒其。
家家亦有园，宋香品最奇。
崔亭与鬯山，霞墩及东陂。
陈紫比毛嫱，江绿匹西施。
年年皆遍尝，题咏壁淋漓。
自署荔仙人，不羡加太师。
无端客钟陵，十载滞归期。
荔熟必入梦，醒来空嗟咨。
无罪坐自囚，无官反自羁。
言梅宁止渴，说饼岂疗饥。
清福不得享，作计无乃痴。
昨为人写生，费墨及胭脂。
今复弄纸笔，挥汗作此诗。
诗以嘲俞公，因之以自嗤。
