入黄溪闻猿

译文

注释

　　这首诗首句紧承“题中意”而来，从“溪略”写起，使人开篇即进入“溪路千里曲”的山间小溪境界。开篇明义，单刀直入，省去许多闲笔。“千里”极言“溪路”之长，“曲”字极绘“溪路”之形。“千里”而又“曲”，可见“溪路”依山就势、蜿蜒曲折之态。次句点题，写“闻猿”。“哀猿何处鸣？”正是“两岸猿声啼不住”，时断时续，此起彼伏，只闻其声，不见其形。山势之陡峭，森林之莽苍，“溪路”曲折回旋，山水相连又相隔，尽在不言之中。正因为“溪路千里曲”，故不知“哀猿何处鸣”。“猿”前着一“哀”字，富于感情色彩。诗人此时，正处在寂寞、凄怆、哀怨的心境之中，由情及景，故所闻“高猿长啸，属引凄异，空谷传响，哀转久绝”。以上两句，一从视觉上写“溪路”，一从听觉上写“猿鸣”，而“千里曲”与“何处鸣”又互相映衬，“入黄溪”后的情景宛然清晰。

　　这样写，尚属平常，当读到三四句时，才使人品出“奇趣”来。诗承上，紧扣“闻猿”写感受。君不闻：“渔者歌曰：‘巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。’”写的是古代渔民舟子的痛苦生活，故闻猿鸣而下泪，倍感其声凄厉。诗人理当“猿鸣三声泪滂沱”才是。然而不然，诗却说：“孤臣泪已尽，虚作断肠声。”言下之意：孤寂的我早已被贬边州，申诉无效，前途无望；泪已流干，愁肠寸断；这哀猿声声，徒自空啸，我已经没有泪可流，没有肠可断了。这看似“反常”的写法，却更深沉地道出了诗人难以言状的身世之感和“哀莫大于心死”的极度的惆怅和痛苦。

　　此诗头二句写景，景为情设；后二句抒情，情由景生。溶情于景，情景交融，自不必说。妙在抒情不落俗套。苏东坡曾说：“诗以奇趣为宗，反常合道为趣。”

　　诗人闻哀猿长啸，不写“泪沾裳”而说“泪已尽”，不写“肠欲断”而说“肠已断”，由此带出一个掷地有声的“虚”字来—— “虚作断肠声”。就本应“猿鸣三声泪沾裳”的常理来说，是“反常”；就实际“孤臣泪已尽”的心境来说，又是“合道”—— 合乎泪尽愈苦之道。所谓“翻出新意”，所谓“奇趣”，正在这“反常合道”之中。诗人所以“自放山泽间”，原是为了借山水以遣悲怀，然而结果正如李白所说借酒浇愁一样，“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁”。掩卷沉思，诗人遭遇之不幸，生活之痛苦，情思之含蓄，寄慨之深远，都包孕在这二十字之中。诗的艺术魅力正在于此。

飞渡黄河势已成，但凭一掌守孤城。三千兵带饥寒色，百二关传恸哭声。

报国不能生杀贼，殉君何用死留名。遗祠萧飒横汾曲，夜夜泉飞白鹤鸣。

无奈炎威侵我急，閒来扫迹遁虚空。松亭况遇连朝雨，竹坞清涵一榻风。

汩汩流泉岩石上，丛丛芳桂野山中。烦襟终日凭驱遣，欹枕难禁午睡浓。

躬耕遇岁真吾事，牛下齐儿妇妾歌。招饮风烟过閒日，绕篱栽菊可如何。

厌住卢家白玉堂，琳宫潇洒占年芳。光生琪树风霜古，影占银潢月露凉。

物外根株本仙种，世间红紫避严妆。遨头词伯今何逊，一笑诗成字字香。

万里青云路，先生次第行。山川频按节，夷夏尽知名。

令肃豺狼避，恩深草树荣。犹思补丹扆，驱马向神京。

碧酿新寒，香牵旧恨，春痕黯淡如许。怨情密化游丝，杜鹃替人寄语。

残红飞尽，但悄忆、东风前度。把泪珠、抛沁香泥，梦里翠阴如雨。

烟影瘦、半天弄絮，空自向、画檐暗诉。嫩晴阁住斜阳，倚栏自吟怨句。

淡云摇瞑，又细绘、销魂庭宇。甚乱愁、随了春来，不解也随春去。

赤云夹日腾清晖，太阴杀气缠海霓。元戎小队数百骑，金镳玉勒红牙旗。

长鞭一点阵偃月，稍骑两合前山围。查牙折角获挺鹿，模糊生血禽孤罴。

霜蹄剥落落涧石，饥燕乱掠秋草飞。应弦霹雳叠破碎，掇拾挂马皆累累。

一川错莫半山赭，空穴破冢妖狐悲。将军推仁亦中怛，弛弓服矢收神威。

力士下马各数获，从官解剑称酒卮。山河惨淡生壮观，乾坤突兀增雄奇。

溶溶喜色动归路，满城楼观重烟霏。