译文与注释
鉴赏
写文艺作品的人，大抵都懂得一种环境衬托的手法：同样是一庭花月；在欢乐的时候，它们似乎要为人起舞；而当悲愁之际，它们又好像替人垂泪了。韦庄这首《古离别》，跳出了这种常见的比拟，用优美动人的景色来反衬离愁别绪，却获得和谐统一的效果。
晴烟漠漠，杨柳毵毵，日丽风和，一派美景。作者没有把和挚友离别时的春天故意写成一片黯淡，而是如实地写出它的浓丽，并且着意点染杨柳的风姿，从而暗暗透出了在这个时候分别的难堪之情。第二句转入“不那离情酒半酣”，一下子构成一种强烈的反跌，使满眼春光都好像黯然失色，有春色越浓所牵起的离情别绪就越强烈的感觉。“酒半酣”三字也写得好，不但带出离筵别宴的情景，让人看出在柳荫之下置酒送行的场面，并且巧妙地写出人物此时的内心感情。因为假如酒还没有喝，离别者的理智还可以把感情勉强抑制，如果喝得太多，感情又会完全控制不住；只有酒到半酣的时候，别情的无可奈何才能给人以深切的体味。“酒半酣”之于“不那”，起着深化人物感情的作用。
三、四两句再进一层。此地明媚春光，已使人如此不奈离情，那么此去江南，江南春色更浓，更要使远行人断肠了。所以临别时，送行者用马鞭向南方指点着，饶有深意地说出“断肠春色在江南”的话。
常建《送宇文六》诗说：“花映垂杨汉水清，微风林里一枝轻。即今江北还如此，愁杀江南离别情。”李嘉祐《夜宴南陵留别》诗也说：“雪满庭前月色闲，主人留客未能还。预愁明日相思处，匹马千山与万山。”结尾都是深一层的写法。前代文艺评论家称之为“厚”，也就是有深度。“厚”，就能够更加饱满地完成诗的主题。
这首诗色调鲜明，音节谐美，浅而不露，淡而有韵，予人以一种清新的美感。淡淡的晴烟，青青的杨柳，衬托着道旁的离筵别酒，仿佛一幅诗意盎然的设色山水。诗中人临别时扬鞭指点的动作，又使这幅画图显得栩栩如生。读着它，人们很容易联想起宋元画家所画的小品，风格和情致都相当接近。
入陈枭心死，分围虎力生。画时史楚塞，刻日下齐城。
号令朝移幕，偷踪夜斫营。云梯曾险上，地道惯深行。
举旆招降将，投戈趁败兵。自惭居虏者，当此立功名。
野净山气敛，林疏风露长。砌兰亏半影，岩桂发全香。
满盖荷凋翠，圆花菊散黄。挥鞭争电烈，飞羽乱星光。
柳空穿石碎，弦虚侧月张。怯猿啼落岫，惊雁断分行。
斜轮低夕景，归旆拥通庄。
六年逢此月，五年照离别。歌君别时曲，满座为凄咽。
留都信繁丽，此会岂轻掷。镕银百顷湖，挂镜千寻阙。
三更歌吹罢，人影乱清樾。归来北堂下，寒光翻露叶。
唤酒与妇饮，念我向儿说。岂知衰病后，空盏对梨栗。
但见古河东，荞麦花铺雪。欲和去年曲，复恐心断绝。
小径偏宜草，空庭不厌花。平生诗与酒，自得会仙家。
乱竹开三径，飞花满四邻。从来扬子宅，别有尚玄人。
风筵调桂轸，月径引藤杯。直当花院里，书斋望晓开。
乌巾垫角短衫红，度曲谁如鳖相公。赠与桃花时颒面，筵前何处不春风。
秋声绕茅屋，落日井梧寒。疾病淹愁在，风烟逼岁残。
闭门车辙断，围腹带痕宽。劳谢王玄度，时来觅故欢。
山水有清音，琅然出枯木。若教俗耳听，丝竹不如肉。
白头休恨梦熊迟，却是人閒久远期。有客已为摩顶记，为君复草弄璋诗。
一从老蚌生珠后，再值姮娥月满时。咫尺昂霄看英物，不须女子作门楣。
才华已为情锁损。那堪又被多情困。珠玉女儿喉。新词懒入眸。
清愁销不得。梦入莲花国。方信断肠痴。断肠天不知。
系马城西市，振衣江上亭。波光环槛绿，山色送帘青。
画栋花涵室，纱窗墨染屏。主人频洗笔，索写换鹅经。
说到归舆喜欲狂，青春作伴好还乡。迢迢远客三千里，忽忽离家十二霜。
水涨湘江辞岳麓，云开庐阜下浔阳。船头一笑蒲帆驶，坐看金焦两点苍。
