此诗突出的特色表现在句法上。全诗四句的句法有一个共同处:每句都包含两层相对或相关的意思。在大致相同的前提下,又有变化。“夫戍边关——妾在吴”,这是由相对的两层意思构成的,即所谓“当句对”的形式。这一对比,就突出了天涯相隔之感。这个开头是单刀直入式的,点明了题意,说明何以要寄衣。下面三句都从这里引起。“西风吹妾——妾忧夫”,秋风吹到少妇身上,照理说应该引起她自己的寒冷之感,但诗句写完“西见吹妾”一层意思后,接下去不写少妇自己的寒冷之感,而是直接写心理活动“妾忧夫”。前后两层意思中有一个小小的跳跃或转折,恰如其分表现出少妇对丈夫体贴入微的心情,十分形象。此句写“寄衣”的直接原因。“一行书信——千行泪”,这句通过“一行”与“千行”的强烈对照,极言纸短情长。“千行泪”包含的感情内容既有深厚的恩爱,又有强烈的哀怨,情绪复杂。此句写出了“寄”什么,不提寒衣是避免与下句重复;同时,写出了寄衣时的内心活动。“寒到君边——衣到无?”这一句用虚拟、想象的问话语气,与前三句又不同,在少妇心目中仿佛严冬正在和寒衣赛跑,而这竞赛的结果对她很关紧要,十分生动地表现出了少妇心中的操心。这样,每一句中都可以划一个破折号,都由两层意思构成,诗的层次就大大丰富了。而同一种句式反复运用,在运用中又略有变化,并不呆板,构成了回环往复、一唱三叹的语气。声调对于诗歌,比较其他体裁的文学作品具有更大意义。所谓“情动于中而发于言,言之不足故嗟叹之,嗟叹之不足故永歌之”,“嗟叹”、“永歌”都是指用声调增加诗歌的感染力。试多咏诵几遍,就不难领悟这种一唱三叹的语气在此诗表情上的作用了。
构成此诗音韵美的另一特点是句中运用复字。近体诗一般是要避免字词的重复。但是,有意识地运用复字,有时能使诗句念起来朗朗上口、动人心弦,造成音乐的美感。如此诗后三句均有复字,而在运用中又有适当变化。第二句两个“妾”字接连出现,前一个“妾”字是第一层意思的结尾,后一个“妾”字则是第二层意思的起始,在全句中,它们是重复,但对相联的两层意思而言,它们又形成“顶针”修辞格,念起来顺溜,有“累累如贯珠”之感,这使那具有跳跃性的前后两层意思通过和谐的音调过渡得十分自然。
而三、四两句重叠在第二、第六字上,这不但是每句中构成“句中对”的因素,而且又是整个一联诗句自然成对的构成因素,从而增加了诗的韵律感,有利于表达那种哀愁、缠绵的深情。
此外,第一人称的表现手法也值得提出。诗中的“妾”(古代女子自我称呼)当然并不等于作者自己。
作者采用第一人称,并完全用内心独白的表现手法,通过寄衣前前后后的一系列心理活动:从念夫,到秋风吹起而忧夫,寄衣时和泪修书,一直到寄衣后的挂念,生动地表达了女主人公的内心世界。此诗通过人物心理活动的直接描写来表现主题,是运用得比较成功的。
陈玉兰 生卒年不详。唐代吴(今江苏苏州境内)人王驾之妻。有《寄夫》诗广为传颂。
斋居环堵半依城,到老全无一事成。差喜青灯仍有味,时听儿辈读书声。
不离城郭亦孤村,白板青袍道自尊。半扫泥床延水月,别从竹简得朝昏。
初心未遂天何问,孤骨惟怜我共存。策杖相过刚咫尺,对君岂直为盘飧。
莲花幕里笔如椽,横槊雄词邺下传。却笑李陵非国士,创为儿女别离篇。
王日不注官,从天得长假。年衰岂能高,老坐不许下。
新秋席为展,欲夕尊未罢。谁挥鲁阳戈,请驻羲和驾。
浩浩镜湖水,东流接扶桑。矫首望不极,三山海中央。
上有列仙侣,楼居郁相当。若人从之游,鸾鹤参翱翔。
授以养生诀,示以金丹方。后天可不老,寿命凋三光。
稽山孕灵秀,爰兹构丹房。凿云以为牖,结露以为梁。
左控金虎伏,右提苍龙骧。渴饮驻金波,饥餐截松肪。
丹成贮龙鼎,五色烂辉煌。鬼神不敢窥,禁卫呵不祥。
服食炼精魄,身轻欲飞扬。手握造化枢,一举超八荒。
我愿得此剂,持之献明堂。上以延万寿,下以惠三殇。
畴云经术便为郎,汉代流风未易张。著论陆机仍野服,读书刘峻况殊乡。
讵期寒穴因人暖,为惜春光作意狂。盲左充囊尘垢久,要将旧学与评量。
