赏析
这首词明写春景，暗抒离情。上片写眼前景色。水流歌断，春风又暮，从而引起往事的怀念。下片写梦境。碧水黄沙，梅花无数，而月随人去，花自无语。全词抒情委婉，含蓄蕴藉，幽美清雅，饶有韵致。
上片首句以一个“清”字为全词感情上定下了幽清的基调。“水流歌断春风暮”，这句是说那流水般的一曲清歌，春风吹拂的暮霭中结束了。“春风暮”，景语，一字一景，词中以下诸景，皆缘此三字而来；这里也同时点出了这首词的特定节候，这正是一个怀人的季节，怀人的天气，怀人的时刻。“水流”，字面上自然是写“清歌”的缠绵婉转，由此，作者的笔触转入怀人。
作者写怀人，非用泛泛之笔，而是借助于一个梦境，把怀人念远的思想情绪写得深刻入微。“梦云烟树，依约江风路”以及下片的“碧水黄沙”云云，皆是梦境，用笔上又极见层次。“梦云”、“依约”两句是入梦之境。“云”，是“梦云”，“树”是“树”是“烟树”，“江风路”是“依约”（由“云”而“树”而“路”，由飘忽而实，梦中寻找知音的足迹甚明。
下片写梦中寻觅和对月怀人。“碧水黄沙”，紧承上片结句之意，进一步写对知音的寻觅。如果说上片“依约江风路”是朦胧中辨认知音去路的话，那么，“碧水黄沙”所表现的则是到处寻觅，水中陆上，无所不至，大有“上穷碧落下黄泉”的工夫了，且四字属对工稳，色彩鲜明，为本词的唯一亮色，这正是作者用笔变幻处。“梦到寻梅处”是穷尽“碧水黄沙”辗转寻找的结果，笔法由面到点，然后由“寻梅处”引出“花无数”，再由花而人，向花打听知音之所。
这几句，用笔如剥茭，一步一层，层层转深，转愈深而情愈切，及至问花无语，寻觅无着，顿挫之下，不禁怅然若失，愁绪茫茫，不知所之，转见明月，也好像已随那人运去，而失去了它那固有的光辉。“明月随人去”一句所展示的空间既大且空，读之令人如置身于一个广漠而暗淡的世界，进而想到作者于此所寄寓的感情必然是悲凉而空虚的。此时的作者，是醒是梦，已难分难辨之际，这真是以景传情的神来之笔。
李祁（约公元1114年前后在世）字萧远（一作肃远），生卒年不祥，约宋徽宗 政和中前后在世。雍丘（今河南杞县）人，少有诗名。宣和间，责监汉阳酒税。与王俊义首建正论。官至尚书郎。《乐府雅词》卷下载其词十四首。李祁的词作语言清俊婉朴，意境超逸。《南歌子》写一片寂寥秋色里词人在岳阳楼上听哀筝，眼前只见江月凄凉，败叶萧萧，更有秋风袅袅，雾雨迷蒙，真是一派悲气弥漫，袭人心扉。
肯为风流令尹，把芳心、双双分付。碧纱对引，朱衣前导，应须此去。好揖清香，盛邀嘉客，杯行无数。唤瑶姬并立，如花并蒂，唱黄金缕。
郁郁华阳岳，绝云抗飞峰。峭壁溜灵泉，秀岭森青松。
悬岩廓峥嵘，幽谷正寥笼。丹崖栖奇逸，碧室禅六通。
泊寂清神气，绵眇矫妙纵。止观著无无，还净滞空空。
外物岂大悲，独往非玄同。不见舍利弗，受屈维摩公。
劳生分素定，大患天所辱。时于尘埃中，许我对修竹。
此君风味高，瘦骨不生肉。烟梢堕新箨，当面变苍玉。
风邀嘉月过，众叶乱相触。寒光下照之，到地影犹绿。
谁能相从饮，莫听人间曲。细响侑孤斟，洗却一生俗。
十载中朝仕有声，青云末路更收名。久知元亮多高韵，聊托嵇康事养生。
尊酒风流青鬓在，草堂归计绿阴成。君恩不与尘心断，回首江湖万里情。
心惟行此素，居莫苟求安。雨色因人苦，风音为我寒。
旧年摧晚暮，残夜久迷?。世事浮云过，君怀必自宽。
涉世痴何甚，休官老自应。閒踪今野鹤，荣念已春冰。
频报宣麻相，新交辟谷僧。微吟时得句，此外别无能。
庭院无人处。绮情生、镇日悲秋，悄无一语。百感填膺芒角露，恨少霓裳歌舞。
漫记忆、前身儿女。泥雪三生重印证，谱新词、遑说推敲苦。
天有缺，石能补。
生平只为多情误。触牢愁、酩酊难浇，蓬莱易沮。哀乐小年难自遣，只听琵琶低诉。
何处是、满庭芳树。但愿仙风飘引去，到珠宫、重问云霞侣。
离别久，泪如雨。
倚赖尊中酒，枝梧卷里诗。贫嗟居不易，境对语成危。
往日行犹记，冲风去不疑。舟师笑相谓，未有若人痴。
