早期的词,词牌往往也就是题目。它兼具两个作用:确定音乐上的曲调,一般也限定了词的创作内容。张泌的《胡蝶儿》便有这一特点。开篇两句即紧扣题目,前三字完全重复题目字面,可说是特例。审视题旨,词应该描绘胡蝶的形神姿态,这两句偏不作摹写语,而用叙述的方法,但却把胡蝶翩翩飞动的轻盈形象活灵活现地写出来了。关键是“晚春时”三字起到了极好的作用。它虽只点明特定的时节,却可以让我们想象出繁花如锦,草木丰茂,莺歌燕舞的暮春三月的风光。胡蝶正是在这时出现,驾东风,采花粉,扇起它灵巧的双翅,又给春天增添了新的活力和气息。接着,诗人撇下胡蝶,运转笔锋写人。“阿娇初著淡黄衣,倚窗学画伊。”阿娇,汉武帝陈皇后的小名,后用以代称少女。陶宗仪《辍耕录》“关中以女儿为阿娇”可证。这少女被翩翩飞舞的胡蝶所吸引,凭倚着疏窗,手挥彩笔为它真。这对上文摹写胡蝶具有充实深化的作用,更好地表现了纷飞的胡蝶非常惹人喜爱,以至少女捃摭入画。这两句写少女也是十分工致的。晚春是春夏更替的季节,人感受到新季节的来临,带着欣喜的心情送旧迎新,换装是自然的事。“初著淡黄衣”,不仅说出了这些变化,而且刻划了少女美丽动人,充满青春活力的形象。“倚窗”的情态更描写出了少女凭窗握管的风姿。前人说:“阿娇二句妩媚。”(旧题汤显祖《花间集评》)是很有见地的。
换头就少女“学画”运笔“还似花间见,双双对对飞”,画出的胡蝶栩栩如生,妙通造化,犹如真的胡蝶一样。“双双对对”既同字重叠,又近义词反复,强调了所画胡蝶的特点。古代诗词中,写蜂蝶成双成对的情景,往往是表现男女相恩相爱的感情。词中的少女这么爱画双蝶,透露了她内心的感情活动。她触景生情,借物寓情,一种热切的怀春感情涌起。眼前数不清的双蝶可说是冶游酣畅,春情骆荡,而少女的心事毕竟虚幻成空,这就引起了她的伤心。“无端和泪湿胭脂,惹教双翅垂。”她泪下滂沱,沾湿了脸上的胭脂,真是伤心透了。这似乎感染了胡蝶,惹得它们双翅下垂,不再翩翩飞动,同情少女的悲伤。作者不直写主人公心情沮丧,致使她笔下的胡蝶失却了写真的生气,而说胡蝶灵犀一点,关怀同情人,极为深刻地表现了人的感情的婉曲、细腻。
这首词,写得切题但又不粘题,既写真胡蝶,也写画的胡蝶,真假不辨,玲线透脱,还关合着作画少女的情感,表现了深致、凄婉的心理活动。词虽属小令,气势却一波三折,极富变化。词的语言浅近通俗,颇具民间词的特色,而表情达意,则很含蓄蕴藉,隽永有味。
门对南山紫翠深,白云长日抱山岑。清连飞涧垂朝彩,幽傍悬萝驻夕阴。
五色会看光捧日,九霄终待出为霖。松楸只在微茫下,早晚从知系寸心。
圣神绍先古,述作备新书。微生滥中秘,重赐等诸儒。
日月明天文,龟龙粲河图。精神骇耳目,黼藻贲泥涂。
发挥箧中藏,更得神宗初。光华混新旧,笔墨肖锱铢。
幸生尧禹间,而见典与谟。上为四方贺,善继古所无。
下窃私室荣,搢绅谁与俱。汉史探会稽,周臣览昆墟。
萧条千万里,筋力固已劬。而我独何人,荷宠安厥居。
受学庶无负,传家既多馀。愿从二三子,讲诵无时虚。
文翁上岷江,风化亟飞扬。峨峨当代间,辈出王马扬。
挽彼石室流,濯此锦绣肠。遂令蜀士夫,至今能文章。
武侯隐偏地,云龙适相值。纯诚革斯俗,三代可立致。
千载凛如生,老柏犹英气。遂令蜀士夫,至今抱忠义。
乖崖一专城,四海喧嘉名。发奸照幽伏,世仰如神明。
蠹弊迹已去,灵祠俎犹腥。遂令蜀士夫,至今有能声。
清献镇南峤,馀风弭贪暴。琴鹤适自随,薏苡雅非好。
熙朝庆登崇,深仁格穹焘。遂令蜀士夫,至今秉清操。
英英王紫微,横金拥旌麾。五十四州地,和气濛烟霏。
兼美数君子,士夫得其依。行行报政成,天子伫公归。
一夜缁郎刬醮坛,三清四圣化泥团。也曾输与林灵素,顶上曾缨德士冠。
愈老愈嗜酒,益醉益自然。两人同坠车,醉者乃得全。
我不但醉酒,天和醉心源。当其醉甚时,更类痴与顽。
种出空山。更铅华洗尽,别破花关。灵根近移深院,称此悠闲。
况又芳馨竟体,供瓷斗、格外清妍。孤高问谁似,野菊疏梅,伯仲之间。
护兰情脉脉,问灵韵去后,几度凄然。从今得意,合教相对忘言。
未许蓬蒿甘老,伴佳人、暗与流连。盈盈小窗畔,瘦影如侬,越地相怜。
