普天乐·西山夕照

译文

注释

　　这是徐再思《吴江八景》组曲中的最后一支小令，描绘的是一幅宁静的山水，点缀的是枫叶、芦花、鸥鹭、牛羊、老树、昏鸦。这一切，都因为夕阳晚霞，被罩上了一层浓艳的色彩。万顷波光是冷浸红霞，夕阳的光辉在老树上流转，树上的昏鸦，背带着落日余晖，此时此景，确实是令人陶醉的。在描绘西山夕照的图景时，作者挥洒自如，既有酣畅淋漓的泼墨，又有精巧细致的点缀刻画。整支曲人在画外，处处写景，但由于描摹得生动传神，总能使读者不由自主地走入作者所构建的美丽山水之中。

　　这支小令宛如一幅恬淡的风情画，写得空灵平淡，仿佛不带任何主观色彩。曲的前四句一联三字句，一联为四字句，每字一景，从天上写到地下，层次分明。暮云渐收，残阳斜挂。余晖与枫叶相映，火红中透出碧紫；水边的芦花在晚风中轻摇，似仙鹤起舞。晚霞如火，残阳似血；枫叶与芦花相映，红白分明。这四句，取物之颜色红白相映，对比强烈，用意甚为深远。

　　接下来第五、六两句写了白色的鸥鹭与黄色的牛、白色的羊。这两句中一个“栖”字，一个“下”字写出了鸟雀之还巢，牛羊之归牧，天地间在描绘中逐渐归于平静。夜色将临，万籁渐寂，山村在晚霞中显得格外富于色彩。一幅山村风俗画粗略出现。

　　第七、八两句写眼前是一幅天然的图画，霞光映入水中如浸入龙宫般奇妙仙幻。这两句巧妙对画面做了总体化的色调处理，增强了其迷离扑朔的意境。前面的“两岸芦花”已经写了水边，现在放眼湖面，写色彩变幻的粼粼波光，宛如一幅天然的画图。“水晶宫”这一意象的引入更添许多朦胧的美感。五光十色，变换飘摇的奇妙霞光，或许会透过水面，洒进龙宫中去。若是那样，水晶宫也会因了霞光而变得更加辉煌，更温暖。想象自然贴切，生动形象。“冷”字犹巧，因传说中的水晶宫是寒冷的；“浸”字更妙，写出了霞光射进水晶宫的动势。

　　结尾三句“鼎足对”可以说是完成画作的细部刻画。“凝烟暮景”，画出了淡淡的、飘忽的暮霭，化用王勃《滕王阁序》“烟光凝而暮山紫”句意而更加凝练；“转晖老树”，画出了夕阳的光影在树间移动，使老树逆光处色彩也随着变幻；“背影昏鸦”，点缀出老鸦背着夕阳，强烈的晚霞为它勾勒出明晰的轮廓，甚至在两翅间镀上明亮的金色。总之，这三句是作者用大手笔的细心点缀，淡淡的暮霭，老树的光影，背负夕阳的昏鸦，光与影的结合可以看出作者的匠心独运。

　　纵观全曲，既注意大笔写意又侧重细部描绘，力求神貌兼备；色彩运用大胆，强烈，自如，夺人眼目；虽不着感情色彩却使人悟出热烈与向往之情，赋予客观景物以新意。曲中流露出了对生活的热爱和向往。此处的“老树”“乌鸦”是诗化后的意象，它们与马致远《天净沙·秋思》中的不同，不是孤寂、迟暮的象征，没有凄凉萧瑟之感，而是让整个画面显得更加温暖、和谐。

莫莫望归客，依依江上船。潮落犹有信，去楫未知旋。

欲见遐陬尽乐康，沈黎回即按嘉阳。寻山举屐三峨峻，度岭驱车九折长。

坞柏正宜寒后悦，驿梅多向腊前芳。锦川遨乐春期近，早著鞭来入醉乡。

已甘薄幸扬州梦，情劫休论。打叠黄昏。硬把啼痕算酒痕。

明宵灯影重帘下，围定花魂。不许温存。领受东风一笑恩。

蓟柳吹云，潞帆剪月，归装直忍匆匆。一领青衫，凄凉一路西风。

蒋山斜日摇鞭影，踏残芜、马足都慵。梦吴中，枫角蝉窗，荻背渔筒。

登高回望金陵道，有城岚天远，湖气烟重。古驿荒灯，隔波照惯萍踪。

一行晚雁琴台去，问飘零、多少英雄。听孤松，翻起晴涛，搅乱疏钟。

白玉堂前夜合花，高高绿树散朱霞。朝来如见唐人画，系著谁家白鼻騧。

金陵龙眠见三李，琼林鹓雏哦二松。名驹堕地亦千里，腾凤冲霄须九重。

红日马头天已近，青云雁背雨初晴。

春到江南不几时，高山流水寄新思。闲来小憩松阴下，一局围棋一首诗。

小艇溪头杨柳深，高飞独鹤伴孤琴。落花流水桃源洞，知有秦人何处寻。

烟火高原合，鸡豚小市通。夜行防虎阱，寒至筑牛宫。

捕雀遵桑翳，浇麻引竹筒。今年倍收秫，不怕瓮头空。

四岁来京师，卅载辞故乡。故乡在何所，塞北云茫茫。

成吉有遗谱，库伦馀故疆。弯弧十万众，天骄自古强。

夕宿便毡幕，朝餐甘湩浆。幸逢大一统，中外无边防。

带刀入宿卫，列爵袭冠裳。自笑闺阁质，早易时世妆。

无梦到鞍马，有意工文章。绿窗事粉黛，红灯勒缥缃。

华夷隔风气，故国为殊方。问以啁哳语，逊谢称全忘。

我兄承使命，将归昼锦堂。乃作异域视，举家心徬徨。

我独有一言，临行奉离觞。天子守四夷，原为捍要荒。

近闻颇柔懦，醇俗醨其常。所愧非男儿，归愿无由偿。

冀兄加振厉，旧业须重光。勿为儿女泣，相对徒悲伤。