普天乐·西山夕照

译文

注释

　　这是徐再思《吴江八景》组曲中的最后一支小令，描绘的是一幅宁静的山水，点缀的是枫叶、芦花、鸥鹭、牛羊、老树、昏鸦。这一切，都因为夕阳晚霞，被罩上了一层浓艳的色彩。万顷波光是冷浸红霞，夕阳的光辉在老树上流转，树上的昏鸦，背带着落日余晖，此时此景，确实是令人陶醉的。在描绘西山夕照的图景时，作者挥洒自如，既有酣畅淋漓的泼墨，又有精巧细致的点缀刻画。整支曲人在画外，处处写景，但由于描摹得生动传神，总能使读者不由自主地走入作者所构建的美丽山水之中。

　　这支小令宛如一幅恬淡的风情画，写得空灵平淡，仿佛不带任何主观色彩。曲的前四句一联三字句，一联为四字句，每字一景，从天上写到地下，层次分明。暮云渐收，残阳斜挂。余晖与枫叶相映，火红中透出碧紫；水边的芦花在晚风中轻摇，似仙鹤起舞。晚霞如火，残阳似血；枫叶与芦花相映，红白分明。这四句，取物之颜色红白相映，对比强烈，用意甚为深远。

　　接下来第五、六两句写了白色的鸥鹭与黄色的牛、白色的羊。这两句中一个“栖”字，一个“下”字写出了鸟雀之还巢，牛羊之归牧，天地间在描绘中逐渐归于平静。夜色将临，万籁渐寂，山村在晚霞中显得格外富于色彩。一幅山村风俗画粗略出现。

　　第七、八两句写眼前是一幅天然的图画，霞光映入水中如浸入龙宫般奇妙仙幻。这两句巧妙对画面做了总体化的色调处理，增强了其迷离扑朔的意境。前面的“两岸芦花”已经写了水边，现在放眼湖面，写色彩变幻的粼粼波光，宛如一幅天然的画图。“水晶宫”这一意象的引入更添许多朦胧的美感。五光十色，变换飘摇的奇妙霞光，或许会透过水面，洒进龙宫中去。若是那样，水晶宫也会因了霞光而变得更加辉煌，更温暖。想象自然贴切，生动形象。“冷”字犹巧，因传说中的水晶宫是寒冷的；“浸”字更妙，写出了霞光射进水晶宫的动势。

　　结尾三句“鼎足对”可以说是完成画作的细部刻画。“凝烟暮景”，画出了淡淡的、飘忽的暮霭，化用王勃《滕王阁序》“烟光凝而暮山紫”句意而更加凝练；“转晖老树”，画出了夕阳的光影在树间移动，使老树逆光处色彩也随着变幻；“背影昏鸦”，点缀出老鸦背着夕阳，强烈的晚霞为它勾勒出明晰的轮廓，甚至在两翅间镀上明亮的金色。总之，这三句是作者用大手笔的细心点缀，淡淡的暮霭，老树的光影，背负夕阳的昏鸦，光与影的结合可以看出作者的匠心独运。

　　纵观全曲，既注意大笔写意又侧重细部描绘，力求神貌兼备；色彩运用大胆，强烈，自如，夺人眼目；虽不着感情色彩却使人悟出热烈与向往之情，赋予客观景物以新意。曲中流露出了对生活的热爱和向往。此处的“老树”“乌鸦”是诗化后的意象，它们与马致远《天净沙·秋思》中的不同，不是孤寂、迟暮的象征，没有凄凉萧瑟之感，而是让整个画面显得更加温暖、和谐。

云补青山缺，琴销白日长。
鸥从雨外没，蛇入树间藏。
客久衣常黑，童蛮发半黄。
萤多邻舍少，此意自凄凉。

双双野田雀，上下同饮啄。暖去栖蓬蒿，寒归傍篱落。


殷勤避罗网，乍可遇雕鹗。雕鹗虽不仁，分明在寥廓。

夜堂娇语坐生嚬，眉目分明画里身。谁遣一朝为骨肉，极知千古共埃尘。

回头尚觉呼名误，入想犹疑见面真。漫抚哀琴不成调，他年空忆辨弦人。

风草草，露浓浓。筑起愁城几万重。黄叶满庭人未扫，一声哀雁五云中。

唐宫巧制，喜一握齐纨，团栾如月。纤手描成空谷艳，争似徐熙彩笔。

楷细钩银，词工飞絮，长技惊三绝。风流文采，谢庭当日谁匹。

讵料一恸人琴，频年箧笥，抛撇谁怜惜。墨涴尘侵花黯澹，付我重来拂拭。

玉轴珑玲，芸香馥郁，珍护逾球璧。素心共对，晴窗何限芗泽。

堪叹风花雪月，世间爱恋偏酬。追欢赏玩几时休。

不悟阴公等候。

独我摇头不管，内将玄妙寻搜。莹然显出那因由。

正是余家本秀。

夜凉春寂寞，淑气浸虚堂。花外钟初转，江南梦更长。

野春鸣涧水，山月照罗裳。此景谁相问，飞萤入绣床。

虚堂昼静独徘徊，帘幕无人风自开。花雨不知何处落，乱红飞舞上青苔。

随侬何物四经秋，只有江南万斛愁。客枕蛩亲闻最早，乡书雁少到无由。

菊丛今岁还经眼，茅把何时得盖头。工部也应儿女隔，羡他相近水中鸥。

扶杖日行吟，悠然太古心。风云遗壮气，山水效清音。

大雅消沉久，斯文感慨深。幸瞻乔梓在，奕叶尽成阴。

鹭鹚飞到澹湖烟，吹袂荷风意洒然。退直原名小自在，翻经更印大乘禅。

三车解脱真无碍，初地登临已胜仙。留我惜无缸面酒，徒从文字证唐贤。

病起惜花残，云向何边住。会绕繁华拙政园，道韫幽吟处。

倩梦访瑶台，雨阻犹难去。似隔云渊莫问奇，惆怅空无据。

西山翠欲滴，奇峰露嵂兀。倚天挺巨手，欲写风和月。