译文与注释
赏析
这是徐再思《吴江八景》组曲中的最后一支小令，描绘的是一幅宁静的山水，点缀的是枫叶、芦花、鸥鹭、牛羊、老树、昏鸦。这一切，都因为夕阳晚霞，被罩上了一层浓艳的色彩。万顷波光是冷浸红霞，夕阳的光辉在老树上流转，树上的昏鸦，背带着落日余晖，此时此景，确实是令人陶醉的。在描绘西山夕照的图景时，作者挥洒自如，既有酣畅淋漓的泼墨，又有精巧细致的点缀刻画。整支曲人在画外，处处写景，但由于描摹得生动传神，总能使读者不由自主地走入作者所构建的美丽山水之中。
这支小令宛如一幅恬淡的风情画，写得空灵平淡，仿佛不带任何主观色彩。曲的前四句一联三字句，一联为四字句，每字一景，从天上写到地下，层次分明。暮云渐收，残阳斜挂。余晖与枫叶相映，火红中透出碧紫；水边的芦花在晚风中轻摇，似仙鹤起舞。晚霞如火，残阳似血；枫叶与芦花相映，红白分明。这四句，取物之颜色红白相映，对比强烈，用意甚为深远。
接下来第五、六两句写了白色的鸥鹭与黄色的牛、白色的羊。这两句中一个“栖”字，一个“下”字写出了鸟雀之还巢，牛羊之归牧，天地间在描绘中逐渐归于平静。夜色将临，万籁渐寂，山村在晚霞中显得格外富于色彩。一幅山村风俗画粗略出现。
第七、八两句写眼前是一幅天然的图画，霞光映入水中如浸入龙宫般奇妙仙幻。这两句巧妙对画面做了总体化的色调处理，增强了其迷离扑朔的意境。前面的“两岸芦花”已经写了水边，现在放眼湖面，写色彩变幻的粼粼波光，宛如一幅天然的画图。“水晶宫”这一意象的引入更添许多朦胧的美感。五光十色，变换飘摇的奇妙霞光，或许会透过水面，洒进龙宫中去。若是那样，水晶宫也会因了霞光而变得更加辉煌，更温暖。想象自然贴切，生动形象。“冷”字犹巧，因传说中的水晶宫是寒冷的；“浸”字更妙，写出了霞光射进水晶宫的动势。
结尾三句“鼎足对”可以说是完成画作的细部刻画。“凝烟暮景”，画出了淡淡的、飘忽的暮霭，化用王勃《滕王阁序》“烟光凝而暮山紫”句意而更加凝练；“转晖老树”，画出了夕阳的光影在树间移动，使老树逆光处色彩也随着变幻；“背影昏鸦”，点缀出老鸦背着夕阳，强烈的晚霞为它勾勒出明晰的轮廓，甚至在两翅间镀上明亮的金色。总之，这三句是作者用大手笔的细心点缀，淡淡的暮霭，老树的光影，背负夕阳的昏鸦，光与影的结合可以看出作者的匠心独运。
纵观全曲，既注意大笔写意又侧重细部描绘，力求神貌兼备；色彩运用大胆，强烈，自如，夺人眼目；虽不着感情色彩却使人悟出热烈与向往之情，赋予客观景物以新意。曲中流露出了对生活的热爱和向往。此处的“老树”“乌鸦”是诗化后的意象，它们与马致远《天净沙·秋思》中的不同，不是孤寂、迟暮的象征，没有凄凉萧瑟之感，而是让整个画面显得更加温暖、和谐。
创作背景
是行迫王事，所过飞鸟疾。
路傍四五祖，不得着脚历。
朝来所干集，我愿容自适。
冲寒走海会，啸吟遂终日。
眷言三祖山，经从阻良觌。
僧果知我意，饭仆济行色。
崎岖五十里，入山及未昃。
山头残雪在，青瑶点微白。
殷勤承老禅，倾盖同莫逆。
为言信此山，予宝始今日。
欲以扶我衰，不鄙昔轻策。
扪萝助探讨，蹑石共登陟。
群峰耸遥翠，一水涨深碧。
行行何所喜。两脚有余力。
归来饱香积，清淡更过昔。
娇眼斜回帐底，酥胸紧贴灯前。匆匆归去五更天。
小胆怯谁瞧见。
臂枕馀香犹腻，口脂微印方鲜。云踪雨迹故依然，掉下一床花片。
驰驱游巳倦，劳苦意何深。把袂千秋泪，抽簪万里心。
文章宁跋扈，闾巷且游沉。知尔怜同调，翩翩故远寻。
灵岩山色香溪水，日日横塘渡口迎。若向震湖重把棹，莫釐峰下一帆轻。
何来一片月，清光净如水。荡入空翠中，松风吹不起。
世事为然否。向青天、几番欲问，扪心搔首。可笑螳螂蝉未捕，黄雀来居其后。
莫鄙那、绳枢瓮牖。安命固穷行素位，不随他、狗苟供奔走。
相比较，孰妍丑。
折腰恰似三眠柳。惯人前、谈忠说信，称朋道友。背面阴谋迎面谄，真算论交肉酒。
满腔里、牢骚僝僽。碎罢瑶琴磨罢剑，醉昏昏、乱击狂歌缶。
如此愤，是谁有。
春光是处伤离思，何况归期未有涯。
始看菊蕊开篱下，又见梅花寄岭头。
揽辔巴西官局冷，几凭春酒沃乡愁。
花品姚黄冠洛阳，巴中春早羡孤芳。
不知别有栽培力，流咏新诗与激昂。
