译文与注释
赏析
这是徐再思《吴江八景》组曲中的最后一支小令，描绘的是一幅宁静的山水，点缀的是枫叶、芦花、鸥鹭、牛羊、老树、昏鸦。这一切，都因为夕阳晚霞，被罩上了一层浓艳的色彩。万顷波光是冷浸红霞，夕阳的光辉在老树上流转，树上的昏鸦，背带着落日余晖，此时此景，确实是令人陶醉的。在描绘西山夕照的图景时，作者挥洒自如，既有酣畅淋漓的泼墨，又有精巧细致的点缀刻画。整支曲人在画外，处处写景，但由于描摹得生动传神，总能使读者不由自主地走入作者所构建的美丽山水之中。
这支小令宛如一幅恬淡的风情画，写得空灵平淡，仿佛不带任何主观色彩。曲的前四句一联三字句，一联为四字句，每字一景，从天上写到地下，层次分明。暮云渐收，残阳斜挂。余晖与枫叶相映，火红中透出碧紫；水边的芦花在晚风中轻摇，似仙鹤起舞。晚霞如火，残阳似血；枫叶与芦花相映，红白分明。这四句，取物之颜色红白相映，对比强烈，用意甚为深远。
接下来第五、六两句写了白色的鸥鹭与黄色的牛、白色的羊。这两句中一个“栖”字，一个“下”字写出了鸟雀之还巢，牛羊之归牧，天地间在描绘中逐渐归于平静。夜色将临，万籁渐寂，山村在晚霞中显得格外富于色彩。一幅山村风俗画粗略出现。
第七、八两句写眼前是一幅天然的图画，霞光映入水中如浸入龙宫般奇妙仙幻。这两句巧妙对画面做了总体化的色调处理，增强了其迷离扑朔的意境。前面的“两岸芦花”已经写了水边，现在放眼湖面，写色彩变幻的粼粼波光，宛如一幅天然的画图。“水晶宫”这一意象的引入更添许多朦胧的美感。五光十色，变换飘摇的奇妙霞光，或许会透过水面，洒进龙宫中去。若是那样，水晶宫也会因了霞光而变得更加辉煌，更温暖。想象自然贴切，生动形象。“冷”字犹巧，因传说中的水晶宫是寒冷的；“浸”字更妙，写出了霞光射进水晶宫的动势。
结尾三句“鼎足对”可以说是完成画作的细部刻画。“凝烟暮景”，画出了淡淡的、飘忽的暮霭，化用王勃《滕王阁序》“烟光凝而暮山紫”句意而更加凝练；“转晖老树”，画出了夕阳的光影在树间移动，使老树逆光处色彩也随着变幻；“背影昏鸦”，点缀出老鸦背着夕阳，强烈的晚霞为它勾勒出明晰的轮廓，甚至在两翅间镀上明亮的金色。总之，这三句是作者用大手笔的细心点缀，淡淡的暮霭，老树的光影，背负夕阳的昏鸦，光与影的结合可以看出作者的匠心独运。
纵观全曲，既注意大笔写意又侧重细部描绘，力求神貌兼备；色彩运用大胆，强烈，自如，夺人眼目；虽不着感情色彩却使人悟出热烈与向往之情，赋予客观景物以新意。曲中流露出了对生活的热爱和向往。此处的“老树”“乌鸦”是诗化后的意象，它们与马致远《天净沙·秋思》中的不同，不是孤寂、迟暮的象征，没有凄凉萧瑟之感，而是让整个画面显得更加温暖、和谐。
创作背景
玄圃楼台近水，醉乡日月宜秋。万里凫舟鹢棹，千重贝阙龙湫。
夕阳西坠群壑阴，隔林蔼蔼疏钟起。
潇湘无风波浪停，恍如水底鸣长鲸。
山僧策杖归来晚，遥听穿云百八声。
缓急因风如断续，远彻山阿并水曲。
已随暮角响江城，更送樵歌出林麓。
乘桥二客心悠然，偶立遥看瀑布泉。
高山流水有深意，咫尺不闻音韵传。
乾坤无尘万籁静，朗然空谷声相应。
高秋正遇晓霜清，分明若向丰山听。
春楼梦，日日记凝眸。偶为昼眠常掠鬓，多应酒病不抬头。
何苦放帘钩。
居士今年又出关，琴书真味伴予闲。?成草略初无意，语阙治择误犯颜。
漆水自惭贻口实，龙冈却得破诗悭。衰翁幸乞赎前过，一炷清香论八还。
短歌短，长歌长，男儿有足行四方。鞍在马，轮在车，请君莫言道路赊，安能局束长在家。
许令宫前旧卜邻，铁符传得尚如新。一弹指内三千仞，八百仙中勾几人。
上界风云回羽节，空江雷雨泣蛟神。淮南他日来相访，却惜东湖借约尘。
齑盐老书生，谬列王都官。索米了无补，从事敢辞难。
殊邻复盟好，仗节来榆关。城守久不下，川涂望漫漫。
俭辈果不惜，一往何当还。牧羊困苏武，假道拘张骞。
流离念窘束，坐阅四序迁。同来悉言归，我独留塞垣。
形影自相吊，国破家亦残。呼天竟不闻，痛甚伤肺肝。
相逢老兄弟，悼叹安得欢。金人自南归，得志鞍马间。
波澜卷大厦，一木难求安。世事宁有此，聊发我所存。
爵禄非所慕，金珠敢怀贪。就不违我心，渠不汗我颜。
昔燕破齐王，群臣望风奔。王蠋犹守节，燕人有甘言。
经首自绝脰，感槩今昔闻。未尝食齐禄，徒以世为民。
况我禄数世，一死何足论。远或死江海，近或死朝昏。
敛我不须衣，裹尸以黄幡。题作宋臣墓，篆字当深刊。
我室尚少艾，儿女皆童顽。四海无置锥，飘流倍悲酸。
谁当给衣食，使不厄饥寒。岁时一酹我，犹足慰我魂。
我魂亦悠悠，异乡寄沉冤。他时风雨夜，草木号空山。
